{"title":"Henle verlag","description":"","products":[{"product_id":"henle-verlag-beethoven-musique-de-scene-pour-egmont-tragedie-de-j-w-v-goethe-op-84-piano-61373","title":"Beethoven - Musique De Scène Pour Egmont Tragédie De J.W. V. Goethe Op. 84 - Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eJohann Wolfgang von Goethe avait d'emblée prévu que la musique jouerait un rôle dans sa tragédie \" Egmont \", un drame situé au 16e siècle, au moment de la révolte des Néerlandais contre la domination espagnole. Ludwig van Beethoven répondit à cette vision en composant une musique de scène destinée à une représentation donnée au printemps 1810 au Burgtheater de Vienne. Si l'ouverture est devenue la partie la plus célèbre et la plus fréquemment donnée en concert, cette réduction pour piano publiée par les éditions Henle permet de redécouvrir l'ensemble du projet : une suite de numéros dramatiques et d'ambiances, conçus pour accompagner l'action, souligner les tensions, et conduire l'auditeur jusqu'à la \" symphonie finale de la victoire \".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition propose la totalité de la musique de scène, accompagnée des textes, qui ont notamment servi de base au traitement de l'ouverture, de la mort de Klärchen et des musiques d'entractes. Cette présentation met en lumière le dialogue entre théâtre et musique, et facilite une lecture \" narrative \" de la partition : respirations entre les scènes, transitions, climats, puis élan conclusif. Un excellent choix pour qui souhaite travailler Beethoven au piano autrement qu'à travers les seules pièces de concert, tout en admirant l'action conjointe de deux génies.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epiano (réduction pour piano) avec textes\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356536688915,"sku":"61373","price":26.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a86e0a44b76c54cc5cac09d1cf229073ed56c2a7_MDS_HN646_7b3bae21-c356-41dc-8b25-390ab852d730.jpg?v=1789422517"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-pieces-61457","title":"Mozart W.a. - Piano Pieces","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition pour piano solo propose une sélection particulièrement riche de pages de Wolfgang Amadeus Mozart, rassemblées en \u003cstrong\u003eédition révisée\u003c\/strong\u003e. On y retrouve des pièces courtes et des mouvements isolés, parfaits pour compléter un programme, varier les approches techniques et approfondir l'interprétation du style classique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe recueil couvre de nombreux formats et écritures : des pages expressives comme l'\u003cstrong\u003eAdagio en si mineur K. 540\u003c\/strong\u003e, des pièces au caractère plus mécanique ou pittoresque comme l'\u003cstrong\u003eAndante pour une horloge musicale K. 616\u003c\/strong\u003e, sans oublier des formes plus libres et contrastées telles que les \u003cstrong\u003eFantaisies K. 396\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003eK. 397\u003c\/strong\u003e. Les amateurs d'écriture contrapuntique apprécieront la présence de \u003cstrong\u003efugues\u003c\/strong\u003e et de pages associant \u003cstrong\u003eprélude et fugue\u003c\/strong\u003e, utiles pour travailler l'articulation, la conduite des voix et la clarté polyphonique au piano.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa dimension dansante est également bien représentée avec des \u003cstrong\u003edanses allemandes\u003c\/strong\u003e, des \u003cstrong\u003econtredanses\u003c\/strong\u003e et plusieurs séries de \u003cstrong\u003emenuets\u003c\/strong\u003e, idéales pour développer le sens du phrasé, de l'accentuation et de la pulsation. Le volume inclut aussi des pièces issues de cahiers et esquisses (comme des extraits liés au \u003cstrong\u003eNannerl Notenbuch\u003c\/strong\u003e et au \u003cstrong\u003eLondon sketchbook\u003c\/strong\u003e ), ainsi qu'un \u003cstrong\u003eappendice\u003c\/strong\u003e regroupant fragments et compléments : un excellent terrain pour explorer des pages moins jouées et affiner sa culture du répertoire mozartien.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eScheideler, Ullrich (éditeur musicologique), édition révisée\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356539310355,"sku":"61457","price":52.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a628033335439adf8cee173153da902ce4f17c8b_HN0022_56fb3e8a-5e92-4be0-9b2f-2c1eca120467.jpg?v=1789465952"},{"product_id":"henle-verlag-robert-schumann-liebeslied-widmung-piano-336102","title":"Robert Schumann - Liebeslied (widmung) - Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eDans son arrangement pour piano de \" Widmung \" (le lied \" Du meine Seele, du mein Herz \"), Franz Liszt ne se contente pas de transposer une ligne vocale : il en fait une véritable confession romantique, taillée pour la scène. La mélodie, d'une grande simplicité expressive chez Schumann, devient sous les doigts de Liszt un chant intérieur porté par une écriture pianistique dense, des harmonies riches et un souffle quasi orchestral. Le point culminant, sur \" Mein guter Geist, mein bess'res Ich \" (\" mon bon esprit, mon moi meilleur \"), concentre la tension émotionnelle de l'oeuvre, avec des accords à exécuter \u003cstrong\u003econ somma passione\u003c\/strong\u003e, invitant à une sonorité pleine, engagée et maîtrisée.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eParticularité précieuse : dans le manuscrit autographe de Liszt, le texte du lied figure au-dessus de la mélodie. La première édition publiée à Leipzig en 1848 reprend fidèlement cette disposition, ce qui explique que la même pièce soit aujourd'hui connue sous deux titres. Cette édition Henle-Urtext propose l'arrangement de Liszt le plus célèbre, en veillant à la clarté de lecture et à la cohérence musicale, pour un travail de détail sur l'articulation, le legato, la respiration des phrases et les plans sonores. Idéale pour les pianistes avancés recherchant une partition de référence, à la fois musicale, exigeante et profondément expressive.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003etranscription \/ arrangement romantique pour piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Liszt\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eallemand (texte du lied présent au-dessus de la mélodie)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle-Urtext\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eavancée \/ virtuose\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epiano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1848 (première édition à Leipzig)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356554285331,"sku":"336102","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/9226c1f0f39ccfa6244f408e5019d454cb6f770f_HL_HN1356.jpg?v=1789465998"},{"product_id":"henle-verlag-hoffmeister-f-a-viola-concerto-d-major-37934","title":"Hoffmeister F.a. - Viola Concerto D Major","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition pour \u003cstrong\u003ealto et piano\u003c\/strong\u003e met à l'honneur l'écriture élégante de \u003cstrong\u003eFranz Anton Hoffmeister\u003c\/strong\u003e, compositeur majeur du classicisme, dont le catalogue occupe une place de choix dans le répertoire des cordes. L'association alto-piano permet de travailler autant la \u003cstrong\u003eligne mélodique\u003c\/strong\u003e (projection, justesse, phrasé, gestion de l'archet) que la \u003cstrong\u003emusicalité d'ensemble\u003c\/strong\u003e (écoute, équilibre, respiration commune), avec un accompagnement harmonique qui soutient et met en valeur la partie soliste.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition s'appuie sur un \u003cstrong\u003etravail musicologique\u003c\/strong\u003e réalisé par \u003cstrong\u003eJulia Ronge\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003eNorbert Gertsch\u003c\/strong\u003e. Ce type d'édition est particulièrement recherché par les instrumentistes et enseignants souhaitant disposer d'un support fiable pour l'interprétation, la lecture et la préparation en répétition. Grâce à sa présentation pensée pour la pratique, cette partition s'adresse aussi bien aux altistes en formation qu'aux musiciens confirmés désireux d'explorer ou de revisiter le répertoire classique pour alto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHoffmeister, Franz Anton\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViola and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRonge, Julia \/ Gertsch, Norbert (éditeurs musicologiques)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356576698643,"sku":"37934","price":22.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bc6ba4ed1e251aa1e91d1c0ad6b245fe4b2606db_HN0739.jpg?v=1789452994"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-sonate-pour-piano-et-violon-en-fa-majeur-le-printemps-op-24-piano-et-violon-61516","title":"Beethoven - Sonate Pour Piano et Violon En Fa Majeur [\"le Printemps\"] Op. 24 - Piano et Violon","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette partition propose la Sonate \" Le Printemps \" de Beethoven (op. 24), l'une des sonates pour violon les plus populaires du compositeur. Son ambiance ouverte et joyeuse séduit autant les violonistes que les pianistes, grâce à une musique qui évoque une vraie fraîcheur de timbre et une impulsion rythmique stimulante. L'oeuvre se distingue aussi par une profondeur expressive qui dépasse son apparente simplicité : elle combine une humeur rayonnante, une part d'intériorité, et une force de caractère très beethovénienne.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLe travail en duo y est particulièrement gratifiant : le violon peut déployer un chant souple et nuancé, tandis que le piano tient un rôle riche, moteur et finement articulé. C'est une excellente sonate pour développer la mise en place, la respiration commune, les contrastes de dynamique et la qualité de phrasé. Les critiques de l'époque notaient déjà qu'elle \" n'était pas si difficile à jouer \" et qu'elle convenait ainsi à un public plus large, ce qui en fait aujourd'hui encore un choix pertinent pour enrichir un programme de musique de chambre, progresser en interprétation et construire un répertoire solide.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviolon et piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356626571539,"sku":"61516","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/163f941eed5bebc43cdecd2b70a709b158397f1e_MDS_HN162.jpg?v=1789422519"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-b-flat-major-k-570-61586","title":"MOZART W.A. - PIANO SONATA B FLAT MAJOR K. 570","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette édition propose la \u003cstrong\u003ePiano Sonata B flat major K. 570\u003c\/strong\u003e, une sonate pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e qui met en valeur la clarté d'écriture et l'élégance stylistique propres à Wolfgang Amadeus Mozart. Le texte musical invite à travailler une sonorité chantante, la précision rythmique et la finesse des nuances, tout en développant une lecture structurée des plans sonores.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil de l'étude, cette sonate constitue un excellent support pour approfondir les fondamentaux de l'interprétation classique : gestion des respirations, articulation entre les motifs, qualité du legato, et cohérence du discours dans les transitions. Elle s'intègre aussi bien dans un parcours d'apprentissage (construction de répertoire) que dans une préparation de programme, grâce à son caractère musical immédiatement expressif et à ses exigences de style.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePortée par une \u003cstrong\u003eédition musicologique\u003c\/strong\u003e préparée par Ernst Herttrich, cette partition vise à offrir un texte fiable et pratique pour le travail quotidien, que ce soit pour l'étude détaillée à la maison ou la lecture au pupitre. La \u003cstrong\u003ecouverture reliée\u003c\/strong\u003e apporte un confort supplémentaire pour les pianistes qui consultent souvent leur partition et souhaitent un ouvrage durable.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356646527251,"sku":"61586","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/87789cb8f27dbd59747538a16a358da30625b8ac_HN0398.jpg?v=1789465923"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-variations-for-piano-and-violoncello-60551","title":"Beethoven L.V. - Variations For Piano And Violoncello","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eÀ la fin du XVIIIe siècle, les variations sur des thèmes \" à la mode \", souvent empruntés aux opéras contemporains, rencontrent un succès considérable. Le jeune Beethoven s'inscrit pleinement dans cette tradition en proposant trois cycles de variations pour violoncelle et piano, écrits sur des mélodies immédiatement identifiables : deux proviennent de \u003cstrong\u003e\" Zauberflöte \"\u003c\/strong\u003e (La Flûte enchantée) de Mozart, et la troisième d'un thème issu de l'oratorio \u003cstrong\u003e\" Judas Maccabäus \"\u003c\/strong\u003e de Haendel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOn ne sait pas si ces oeuvres répondent à une commande ou à une circonstance précise, mais leur réception fut très favorable : le nombre important de réimpressions à l'époque témoigne de leur popularité dès leur parution. Musicalement, Beethoven y déploie déjà une écriture inventive et contrastée, alternant virtuosité, élégance du discours et sens du dialogue entre le violoncelle et le piano. Le thème est d'abord exposé avec clarté, puis transformé au fil de variations qui explorent tour à tour l'articulation, le phrasé, les couleurs harmoniques et l'énergie rythmique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition rassemble les trois oeuvres suivantes (titres conservés) : \u003cstrong\u003e12 Variations on \"Ein Mädchen oder Weibchen\" from Mozart's \"Zauberflöte\" F major op. 66\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003e12 Variations on a theme from Händel's Oratorio \"Judas Maccabäus\" G major WoO 45\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003e7 Variations on \"Bei Männern, welche Liebe fühlen\" from Mozart's \"Zauberflöte\" E flat major WoO 46\u003c\/strong\u003e. La révision proposée s'appuie sur des données musicologiques actualisées, issues du commentaire critique de l'édition complète des oeuvres de Beethoven, afin d'offrir un texte musical cohérent pour l'étude comme pour la scène. La couverture reliée renforce enfin le confort d'utilisation au quotidien, que ce soit au pupitre, en répétition ou en cours.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVioloncello and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eZimmermann, Ewald\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356697481491,"sku":"60551","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d4a476d0c2d8a333ec6b644b354a7ac021cd64a1_HN913.jpg?v=1789422510"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-sonates-pour-piano-vol-2-op-26-54-edition-perahia-312046","title":"Beethoven L.V. - Sonates Pour Piano Vol.2 Op.26-54 (edition Perahia)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSonates pour piano volume II, op. 26-54, Édition Perahia\u003c\/strong\u003e rassemble onze sonates majeures de Ludwig van Beethoven, composées entre 1802 et 1806 (sonates nos 12 à 22). Ce volume couvre un moment charnière de l'écriture beethovénienne, où la forme se densifie, le discours s'élargit et la narration musicale gagne en puissance. C'est un support idéal pour approfondir l'interprétation, affiner la conduite du son et travailler la construction des grandes arches phrastiques au piano.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçue dans l'esprit des éditions Urtext, cette publication des Éditions G. Henle s'appuie sur une recherche musicologique actualisée et propose un texte musical soigné, pensé pour l'exigence du travail quotidien. Vous y trouverez une \u003cstrong\u003epréface détaillée\u003c\/strong\u003e ainsi qu'un \u003cstrong\u003ecommentaire critique\u003c\/strong\u003e consacré aux sources et aux questions de variantes, afin de comprendre les choix éditoriaux et de situer les divergences éventuelles entre manuscrits et premières éditions.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'apport de \u003cstrong\u003eMurray Perahia\u003c\/strong\u003e se distingue particulièrement par des \u003cstrong\u003edoigtés\u003c\/strong\u003e à la fois pratiques et musicaux, utiles pour stabiliser les passages techniques, clarifier l'articulation et soutenir la projection du chant. Ses réflexions, centrées sur le monde des sentiments et sur la construction structurelle de certaines sonates, offrent des pistes concrètes pour aller au-delà de la simple mise en place et développer une interprétation cohérente, stylistiquement informée et pleinement maîtrisée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eG. Henle\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356701774099,"sku":"312046","price":44.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f74c0e2ce700854a029c8f52973bff93bdaaeef1_HN834.jpg?v=1789422518"},{"product_id":"henle-verlag-sarasate-p-zigeunerweisen-op-20-violon-piano-249097","title":"SARASATE P. - ZIGEUNERWEISEN OP.20 - VIOLON \u0026 PIANO","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAirs bohémiens op. 20 pour violon et piano\u003c\/strong\u003e s'inscrit dans la grande tradition des pièces de virtuosité qui ont marqué l'histoire du violon après Paganini. À une époque où de nombreux instrumentistes tentaient d'incarner le fameux \" violon du Diable \", Pablo de Sarasate s'impose par une maîtrise éblouissante et une élégance stylistique unique. Cette partition reflète parfaitement cette signature : un mélange d'éclat, de panache et de raffinement musical.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eComposés en 1877 et construits comme une czardas hongroise de grande ampleur, ces \" Airs bohémiens \" alternent sections contrastées, changements de caractère et montée progressive de la tension. Le violon y explore une large palette d'artifices techniques, au service d'une narration musicale intense : l'interprète doit passer d'un chant expressif à des traits rapides et incisifs, tout en conservant une ligne claire et une rythmique solide. Le piano, loin d'un simple accompagnement, participe à l'élan et au relief de l'ensemble, en soutenant l'harmonie et l'énergie de la danse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition Urtext bénéficie du travail d'Ingolf Turban, qui propose des doigtés de violon ainsi que des coups d'archet pensés pour répondre aux enjeux de projection, d'articulation et de virtuosité. Ces indications constituent un véritable atout pour structurer le travail, optimiser les déplacements, stabiliser l'intonation et construire une interprétation cohérente. Une partition incontournable pour les violonistes avancés à la recherche d'un grand morceau de concours, de récital ou de bis impressionnant, à la fois brillant et musical.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePablo de Sarasate\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviolon et piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErnst-Günter Heinemann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003evirtuose\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356707377427,"sku":"249097","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2e2761dcef09d10481cfef2185f5e2cec2deba58_HENLE573_e4f24596-8ca6-490b-995d-dc81092b5f54.jpg?v=1789465905"},{"product_id":"henle-verlag-chopin-f-fantasy-f-minor-op-49-61233","title":"Chopin F. - Fantasy F Minor Op. 49","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition propose \" Fantasy f minor op. 49 \" pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e, une pièce majeure de Chopin qui combine souffle narratif, densité harmonique et virtuosité maîtrisée. L'écriture alterne passages libres et sections plus structurées, avec une expressivité très chantante typique du compositeur, tout en sollicitant un contrôle précis de la sonorité, du rubato et des dynamiques.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil de l'oeuvre, le pianiste est amené à travailler la \u003cstrong\u003econstruction du discours\u003c\/strong\u003e (transitions, tensions et résolutions), l'équilibre entre les voix, ainsi que la gestion des climats contrastés. C'est une partition idéale pour approfondir le style chopinien, développer une palette de couleurs au clavier et préparer une interprétation aboutie, autant pour l'étude que pour la scène.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition musicologique réalisée par \u003cstrong\u003eErnst Herttrich\u003c\/strong\u003e met l'accent sur la clarté de lecture et la cohérence éditoriale, afin de faciliter un travail sérieux de l'oeuvre. La \u003cstrong\u003ecouverture reliée\u003c\/strong\u003e apporte un vrai confort au quotidien : la partition se manipule bien, résiste mieux à l'usage et reste agréable à consulter lors des répétitions.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChopin, Frédéric\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356708426003,"sku":"61233","price":11.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/470145a97d147ddeb6c15fe19e4346e0406472c3_HN0321.jpg?v=1789444630"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-g-major-k-283-189h-61361","title":"MOZART W.A. - PIANO SONATA G MAJOR K. 283 (189H)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de  cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette édition rassemble la \u003cstrong\u003e\" Piano Sonata G major K. 283 (189h) \"\u003c\/strong\u003e de Wolfgang Amadeus Mozart, écrite pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e. Son écriture met en valeur l'élégance du style classique : lignes mélodiques nettes, accompagnements transparents et équilibre des plans sonores. C'est une partition particulièrement intéressante pour consolider la \u003cstrong\u003electure\u003c\/strong\u003e et la \u003cstrong\u003emise en place\u003c\/strong\u003e (main droite chantante, main gauche précise), tout en développant les fondamentaux du jeu mozartien : régularité rythmique, contrôle du legato et du non-legato, gestion fine des nuances et des respirations musicales.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à sa construction claire et à ses contrastes, cette sonate constitue un excellent support pour travailler la \u003cstrong\u003ecompréhension de la forme\u003c\/strong\u003e et la logique des phrases. Elle convient aussi bien à l'étude personnelle qu'au cadre pédagogique, en abordant des points essentiels tels que l'ornementation, la qualité d'attaque, la stabilité du tempo et la cohérence du phrasé. L'édition bénéficie du travail de \u003cstrong\u003el'éditeur musicologique Ernst Herttrich\u003c\/strong\u003e, un atout pour les pianistes à la recherche d'une version soignée, agréable à lire et pensée pour le musicien.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356718321939,"sku":"61361","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ea0c748aa4de3650892096c353b4478a99b2ff53_HN0601_719ce0e1-749e-431d-b8ad-5f6421ba2833.jpg?v=1789465907"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-adagio-und-allegro-fur-horn-op-70-version-violoncelle-207165","title":"Schumann R. - Adagio Und Allegro Fur Horn (op.70) - Version Violoncelle","description":"\u003ch3\u003eRésumé de  cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAdagio and Allegro for Piano and Horn, op. 70\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eVersion for Violoncello\u003cbr\u003eKlavierauszug mit Solostimme - St - piano and cello\u003cbr\u003eFingering: Hess, Sebastian, Schilde, Klaus\u003cbr\u003eEditor: Herttrich, Ernst\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition propose une lecture musicale équilibrée entre chant et virtuosité, avec un \u003cstrong\u003eAdagio\u003c\/strong\u003e expressif qui met en valeur la qualité de son, la tenue de l'archet et la conduite de la phrase, puis un \u003cstrong\u003eAllegro\u003c\/strong\u003e plus animé qui sollicite la précision rythmique, l'articulation et l'élan. L'écriture, initialement pensée pour un instrument à vent, prend ici une couleur particulièrement vocale au violoncelle, idéale pour développer le legato, les changements de positions et la projection du thème.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe format \u003cstrong\u003epiano + partie soliste\u003c\/strong\u003e facilite le travail en répétition et en cours : le pianiste dispose d'un accompagnement construit et dynamique, tandis que le violoncelliste bénéficie d'une partie dédiée, lisible et pratique. Les \u003cstrong\u003edoigtés\u003c\/strong\u003e ajoutés apportent des repères concrets pour stabiliser les passages techniques, choisir des solutions de jeu cohérentes et gagner du temps lors de la mise en place, sans remplacer votre propre réflexion musicale. Une partition pertinente pour aborder le style romantique avec exigence, que ce soit en préparation de scène ou dans une progression de conservatoire.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epiano et violoncelle\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356742177043,"sku":"207165","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5dc3bbff2a4ffa4dc137e5628b0d22a1eb5917e3_HL_HN1024_cf4f9b94-d7cd-422e-8b19-d1d7a1eeb7ae.jpg?v=1789466009"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-organ-harpsichord-with-string-instruments-c-major-hob-xviii-10-57830","title":"Haydn J. - Concerto For Organ (harpsichord) With String Instruments C Major Hob. Xviii:10","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette publication propose la partie de \" Concerto for Organ (Harpsichord) with String instruments C major Hob. XVIII:10 (First Edition) \" pour \u003cstrong\u003eViolin Part 2\u003c\/strong\u003e. Conçue pour s'intégrer à l'effectif cordes autour du clavier soliste, elle permet au musicien de se concentrer sur son rôle d'accompagnement, de dialogue et de soutien harmonique, essentiel à l'équilibre du concerto.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrâce à une présentation claire et à une mise en page pensée pour le jeu en ensemble, cette partie de violon 2 convient aussi bien aux étudiants en conservatoire qu'aux instrumentistes confirmés souhaitant aborder Haydn dans un cadre de musique de chambre ou d'orchestre. L'intervention de l'éditeur musicologique Horst Walter contribue à offrir un matériau de travail structuré, utile pour préparer les répétitions et sécuriser les entrées, les articulations et la continuité musicale au sein du pupitre.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHaydn, Joseph\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin Part 2\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWalter, Horst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356751450387,"sku":"57830","price":3.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6449a36041c17e5f84e0f2346daf987bd9603c3e_HN313.jpg?v=1789452976"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-scenes-d-enfants-op-15-piano-60550","title":"Schumann - Scènes D'enfants Op. 15 - Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eLes \" Scènes d'enfants \" (op. 15) occupent une place singulière dans le répertoire : à la fois intimes, narratives et profondément poétiques. Une phrase attribuée à Franz Liszt en témoigne : il disait devoir à ces pièces \" l'une des joies les plus vives \" de sa vie, et les jouait volontiers le soir, pour sa fille Blandine-Rachel autant que pour son propre plaisir. Cette réception par un grand pianiste-compositeur souligne l'attrait durable de ce cycle, capable de toucher autant l'interprète que l'auditeur.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLa question de leur destination reste ouverte : musique pour enfants ou pour adultes ? Schumann lui-même les décrivait comme des rétrospectives d'un homme d'un certain âge pour des personnes d'un certain âge, sans exclure pour autant que, pendant la composition, \" des têtes d'enfants \" aient pu lui traverser l'esprit. Cette ambiguïté fait tout le charme de l'oeuvre : simplicité apparente, mais profondeur d'expression, sens du détail et art du phrasé.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eCette édition, préparée par Ernst Herttrich, met à jour une édition de référence selon les standards actuels de la recherche musicologique des sources. Elle propose également une annexe précieuse exposant la position de l'éditeur au sujet des indications métronomiques, reprises d'une édition antérieure, afin d'éclairer les choix de tempo et de guider une interprétation informée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErnst Herttrich\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356753809683,"sku":"60550","price":7.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8856fa93368c817b9661400aff83b537f5a10aaf_HN0044_7ac66c00-ccc7-4922-bdd6-2847db334ced.jpg?v=1789466023"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-piano-trios-volume-v-61598","title":"Haydn J. - Piano Trios Volume V","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil consacré aux trios pour piano de Joseph Haydn rassemble six oeuvres majeures de la maturité du compositeur : \u003cstrong\u003eTrio C major Hob. XV:27\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eTrio E major Hob. XV:28\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eTrio E flat major Hob. XV:29\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eTrio E flat major Hob. XV:30\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eTrio e flat minor Hob. XV:31\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong\u003eTrio G major Hob. XV:32\u003c\/strong\u003e. Il s'adresse aux musiciens qui recherchent une partition de référence pour approfondir un pan essentiel de la musique de chambre classique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÀ travers ces pages, on retrouve toute la clarté du style haydnien : des dialogues raffinés entre les voix, une écriture pianistique lumineuse et un sens remarquable de la construction. Ces trios permettent de travailler aussi bien l'écoute d'ensemble que l'équilibre des timbres, la précision rythmique et la finesse du phrasé. Ils constituent un excellent choix pour enrichir un programme de concert, préparer des auditions ou développer la pratique collective en formation de chambre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'intérêt de cette édition réside également dans son approche musicologique, précieuse pour les interprètes soucieux de s'appuyer sur un texte fiable. Le volume offre ainsi un support sérieux pour l'étude comme pour l'interprétation, tout en mettant en valeur la richesse expressive de ces trios. Entre élégance classique, invention mélodique et subtilité harmonique, cette partition de musique de chambre s'impose comme un ouvrage de choix pour les amateurs et les musiciens confirmés attirés par l'univers de Haydn.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epiano trio\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eédition musicologique établie par Irmgard Becker-Glauch\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356760494355,"sku":"61598","price":66.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8cf432183eed6ce716a291608b8ecbb2ac5ccdc0_HN0412_843bab8b-9db9-43d0-8ca2-b03d7a03a0c4.jpg?v=1789453063"},{"product_id":"henle-verlag-bach-j-s-busoni-f-preludes-de-chorals-piano-260485","title":"Bach J.S. - Busoni F. - Preludes De Chorals - Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLes \u003cstrong\u003ePréludes de chorals (Johann Sebastian Bach)\u003c\/strong\u003e réunissent dix transcriptions pour piano réalisées par \u003cstrong\u003eFerruccio Busoni\u003c\/strong\u003e, devenues incontournables au même titre que sa Chaconne. Ici, Busoni ne vise pas l'effet de scène, mais un \u003cstrong\u003e\" style de chambre \"\u003c\/strong\u003e : une écriture qui met en valeur la respiration du choral, la conduite des voix et la profondeur harmonique, tout en exploitant les ressources du piano avec raffinement.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe \" cosmos organo-pianistique \" s'adresse autant aux interprètes confirmés qu'aux \u003cstrong\u003epianistes amateurs avancés\u003c\/strong\u003e souhaitant aborder Bach à travers le prisme romantique et analytique de Busoni. La polyphonie est omniprésente, la gestion des plans sonores et du chant intérieur devient centrale, et la pédalisation doit rester au service de la lisibilité. En complément, l'annexe propose un \u003cstrong\u003eonzième Prélude de choral\u003c\/strong\u003e resté inédit : la tentative de transcription de \" Aus tiefer Not \", oeuvre à six voix dont Busoni soulignait lui-même l'exigence, invitant l'interprète à déployer un maximum de maîtrise et d'endurance musicale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohann Sebastian Bach\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChristian Schaper, Ullrich Scheideler\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFerruccio Busoni\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003epiano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMarc-André Hamelin (doigtés)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eavancé\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356769243411,"sku":"260485","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/353c342f7b8e03e90ff341b435b586131eb9b1fe_HENLE1293_7c6f0953-e82b-49bf-aba2-b45bae975f60.jpg?v=1789422510"},{"product_id":"henle-verlag-moz-three-movements-for-piano-trio-violon-violoncelle-piano-300092","title":"Moz - Three Movements For Piano Trio - Violon Violoncelle Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eMozart a souvent laissé derrière lui des oeuvres inachevées, et certains de ces fragments révèlent pourtant une inspiration d'une valeur exceptionnelle. Cette partition met en lumière trois fragments de \u003cstrong\u003eTrio avec piano\u003c\/strong\u003e, composés comme des mouvements isolés à des moments distincts de sa vie. Longtemps, ces pages ont circulé sous une forme trompeuse : une première édition posthume les avait rassemblées comme s'il s'agissait d'un \" nouveau \" Trio avec piano, supposé inconnu.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eC'est ainsi que l'ensemble fut enregistré sous le numéro \u003cstrong\u003eK. 442\u003c\/strong\u003e dans le catalogue Köchel. Pour rendre ces fragments jouables, l'ami de Mozart, l'abbé \u003cstrong\u003eMaximilian Stadler\u003c\/strong\u003e, avait proposé des compléments réputés stylistiquement justes, mais restant relativement prudents sur le plan créatif. L'intérêt musical de l'édition actuelle tient au fait qu'elle ne se limite pas à cette tradition : l'\u003cstrong\u003eédition Henle-Urtext\u003c\/strong\u003e présente également les compléments particulièrement appréciés de \u003cstrong\u003eRobert D. Levin\u003c\/strong\u003e, offrant une alternative plus développée et très convaincante pour la pratique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRésultat : vous disposez d'un matériau idéal pour comparer des solutions d'achèvement, affiner l'interprétation, et nourrir le travail de \u003cstrong\u003emusique de chambre\u003c\/strong\u003e entre piano, violon et violoncelle. Une partition aussi stimulante pour la scène que pour l'étude, où chaque choix d'édition éclaire différemment la pensée mozartienne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle-Urtext\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMaximilian Stadler ; Robert D. Levin (compléments)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003etrio avec piano (piano, violon, violoncelle)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356773732627,"sku":"300092","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a37cf4cf6abd6422bbd88d87076ecfd7628de18c_HN1379.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-sonatas-for-piano-and-violin-volume-i-37892","title":"Beethoven L.V. - Sonatas For Piano And Violin Volume I","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCe recueil rassemble un parcours particulièrement formateur dans l'univers des sonates pour violon et piano de Ludwig van Beethoven, depuis l'élan et la clarté des premières sonates jusqu'à une écriture plus contrastée et expressive. Conçu pour le travail en duo, il met en valeur le dialogue entre les deux instruments : lignes mélodiques chantantes au violon, accompagnements et contrechants au piano, jeux d'imitations, d'articulations et de dynamiques typiques du style beethovénien.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eL'édition musicologique préparée par Sieghard Brandenburg vise à offrir un texte fiable et cohérent, précieux pour les interprètes exigeants comme pour les enseignants. On y retrouve un matériau idéal pour affiner l'intonation, l'équilibre sonore, la mise en place rythmique, ainsi que la compréhension des phrasés et des respirations. Le format relié renforce le confort au pupitre, notamment en répétition et en cours, où la partition est souvent manipulée.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eContenu :\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eSonata D major op. 12,1\u003cbr\u003eSonata A major op. 12,2\u003cbr\u003eSonata E flat major op. 12,3\u003cbr\u003eSonata a minor op. 23\u003cbr\u003eSonata for violin F major op. 24 [Spring Sonata]\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAvec ces cinq pièces, ce volume couvre des pages emblématiques du répertoire pour violon et piano, adaptées aussi bien à la construction d'un programme de concert qu'à un travail progressif en musique de chambre, en recherchant à la fois la précision du style classique et la liberté de l'expression.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBrandenburg, Sieghard\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356778516755,"sku":"37892","price":24.72,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4c61b8765bd7d6a4050eb1818b22356059054fa5_HN0007_6c44b80f-77d6-49f3-9575-7b6feb81af38.jpg?v=1789422597"},{"product_id":"henle-verlag-bruch-m-eight-pieces-op-83-for-clarinet-violin-viola-violoncello-and-piano-61646","title":"BRUCH M. - EIGHT PIECES OP. 83 FOR CLARINET (VIOLIN) VIOLA (VIOLONCELLO) AND PIANO","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition de musique de chambre de \u003cstrong\u003eMax Bruch\u003c\/strong\u003e met à l'honneur un trio avec piano à l'écriture équilibrée, où le dialogue entre les voix mélodiques et l'accompagnement pianistique occupe une place centrale. L'instrumentation annoncée permet une grande souplesse : la partie supérieure peut être jouée à la \u003cstrong\u003eclarinette\u003c\/strong\u003e ou au \u003cstrong\u003eviolon\u003c\/strong\u003e, tandis que la partie médiane\/grave s'adapte à l'\u003cstrong\u003ealto\u003c\/strong\u003e ou au \u003cstrong\u003evioloncelle\u003c\/strong\u003e. Cette configuration en fait un excellent choix pour des ensembles constitués différemment d'une école de musique à l'autre, tout en conservant l'esprit de la musique de chambre : écoute, respiration commune, phrasé et équilibre des plans sonores.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition s'appuie sur un travail \u003cstrong\u003emusicologique\u003c\/strong\u003e réalisé par \u003cstrong\u003eAnnette Oppermann\u003c\/strong\u003e, un atout appréciable pour aborder l'oeuvre avec une partition soignée, pensée pour la pratique. La \u003cstrong\u003ecouverture reliée\u003c\/strong\u003e renforce le confort d'utilisation : meilleure tenue sur le pupitre, manipulation plus durable, et un rendu particulièrement adapté aux partitions destinées aux répétitions régulières. Un support pertinent pour travailler la sonorité romantique, l'articulation, les nuances et la construction musicale en formation de chambre (clarinette\/violon, alto\/violoncelle et piano).\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBruch, Max\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClarinet (Violin), Viola (Violoncello), Piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉditeur musicologique : Oppermann, Annette\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356780417299,"sku":"61646","price":62.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/09ddd41cf2a245584cc85c7ea1757f52a5816e0d_HN0853.jpg?v=1789440338"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-concerto-pour-violon-et-orchestre-en-la-majeur-hob-viia-3-violon-et-orchestre-57841","title":"Haydn - Concerto Pour Violon et Orchestre En La Majeur Hob. Viia:3 - Violon et Orchestre","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe concerto pour violon en la majeur (Hob. VIIa:3) s'inscrit dans un Haydn encore marqué par un certain esprit baroque : traits vifs, énergie rythmique, éclat du registre aigu et écriture soliste qui met en avant l'agilité autant que la clarté du discours. On y retrouve une élégance \" à l'italienne \" dans les tournures mélodiques, avec une virtuosité qui reste au service de la ligne et de la danse, plutôt que la jubilation expérimentale des oeuvres plus tardives.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eProbablement composé dans la seconde moitié des années 1760 pour l'orchestre de la cour du prince Esterházy, ce concerto est souvent associé à l'environnement musical exigeant de la cour, et peut-être au premier violon Luigi Tomasini. Pour l'interprète, c'est une partition idéale pour développer un jeu classique informé : articulation nette, coups d'archet cohérents, gestion des contrastes et sens du phrasé, tout en travaillant l'endurance et la précision dans les passages brillants.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition Urtext s'appuie sur l'édition complète des oeuvres de Haydn également parue chez G. Henle, et se distingue par une présentation pensée pour la pratique : les doigtés et coups d'archet de Kurt Guntner proposent des solutions concrètes, utiles aussi bien en étude qu'en préparation de scène, tandis que les cadences de Franz Beyer offrent une option musicale aboutie, respectueuse du style, pour sécuriser et personnaliser les moments de liberté du soliste.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eG. Henle Verlag\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Beyer (cadences)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviolon et orchestre\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356793950483,"sku":"57841","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a4381c55af88d9a628414c84afa123f8ae0b3a92_MDS_HN447.jpg?v=1789453081"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-five-easy-piano-sonatas-op-2-1-op-14-49-308184","title":"Beethoven L.V. - Five Easy Piano Sonatas Op.2\/1 Op.14 \u0026 49","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition réunit cinq sonates pour piano de Ludwig van Beethoven sélectionnées pour offrir un parcours accessible, sans rien céder à l'exigence musicale. Conçue comme une introduction structurée au langage beethovénien, elle s'adresse particulièrement aux élèves de piano déjà avancés et aux pianistes amateurs souhaitant aborder les sonates avec une édition de référence, claire et fiable.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'organisation par difficulté croissante permet de construire progressivement la technique, l'articulation et la compréhension du style : les sonates de l'opus 49 ouvrent le volume, suivies par celles de l'opus 14, avant d'aboutir à la Sonate op. 2 no 1, plus ambitieuse sur le plan pianistique et formel. Ce cheminement aide à installer des bases solides : phrasé classique, gestion des plans sonores, équilibre main droite\/main gauche et maîtrise des traits dans un cadre musical cohérent.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe volume bénéficie de tous les atouts d'une édition Urtext préparée par Murray Perahia et l'expert beethovénien Norbert Gertsch. On y retrouve une préface approfondie sur la genèse des oeuvres et leur publication, des informations précises sur les sources ainsi qu'une discussion des variantes lorsque celles-ci influencent la lecture musicale. Perahia apporte en outre une contribution particulièrement éclairante autour des esquisses et de la construction de la Sonate op. 14 no 1, et propose des indications de doigtés pensées pour guider le travail, favoriser la stabilité et servir l'intention musicale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext, reliure paperback\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eProgressive (niveau avancé à amateur exigeant)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356819214611,"sku":"308184","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/dbcb7bf57062148869ada75a4d953436fb883e43_HN1391.jpg?v=1789422601"},{"product_id":"henle-verlag-moz-w-a-piano-pieces-selection-61504","title":"Moz W.A. - Piano Pieces, Selection","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e réunit une sélection d'oeuvres de \u003cstrong\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/strong\u003e, couvrant plusieurs caractères et écritures : pages méditatives, pièces de danse, fragments et pièces de mécanisme. On y retrouve de quoi travailler la clarté de l'articulation, l'équilibre des voix et la conduite du chant, tout en explorant des formats variés, du prélude à la fantaisie.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe contenu inclut notamment : Adagio b minor K. 540; Adagio for Glass Harmonica C major K. 356 (617a); Andante for a Musical Clock F major K. 616; Andantino E flat major K. 236 (588b); Gigue G major K. 574; Fantasy c minor K. 396 (385f); Fantasy d minor K. 397 (385g); Fragment (SaraVolumee) from the Suite K. 399 (385i); Funeral March c minor K. 453a; Minuet D major K. 355 (576b); Prelude (Capriccio) C major K. 395 (300g); Rondos D, a K. 485, 511. L'ensemble constitue une excellente base pour construire un programme, varier les ambiances en recital, ou nourrir un travail régulier d'interprétation dans le style classique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉdition révisée (éditeur musicologique : Scheideler, Ullrich)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356820492563,"sku":"61504","price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/211c3ab7c0fe7cb68576e2e6ee234486bd30e612_HN0133_9a5d2a94-be56-4936-9343-c24a158258d9.jpg?v=1789465979"},{"product_id":"henle-verlag-chopin-f-piano-sonata-b-minor-op-58-61579","title":"Chopin F. - Piano Sonata B Minor Op. 58","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eChopin a peu exploré la forme sonate, considérée comme la forme reine du classicisme, et c'est précisément ce qui rend la \u003cstrong\u003eSonate pour piano en si mineur op. 58\u003c\/strong\u003e si essentielle dans son catalogue. Plus conventionnelle sur le plan formel que la Sonate en si bémol mineur qui la précède, elle déploie néanmoins une écriture intensément romantique, portée par une \u003cstrong\u003einspiration mélodique irrésistible\u003c\/strong\u003e, des climats poétiques et une \u003cstrong\u003evirtuosité éclatante\u003c\/strong\u003e typiquement chopinienne.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition Urtext publiée par Henle bénéficie d'une révision approfondie : l'éditeur Norbert Müllemann s'appuie sur un ensemble de sources plus vaste que les versions antérieures. À un autre exemplaire d'élève, riche en corrections révélatrices de la pratique pédagogique de Chopin, s'ajoute un tirage tardif de la première édition française, d'une importance particulière car il comprend des \u003cstrong\u003ecorrections effectuées par le compositeur\u003c\/strong\u003e. Le résultat propose un texte musical amélioré et des \u003cstrong\u003ecommentaires détaillés\u003c\/strong\u003e, précieux pour le travail du pianiste, qu'il s'agisse d'interprétation, d'articulation, de phrasé ou de choix de lecture.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçue pour le \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e et proposée en reliure paperback, cette partition s'adresse aux pianistes recherchant une référence fiable pour l'étude et le concert. Elle s'intègre naturellement dans un répertoire de \u003cstrong\u003epartition classique\u003c\/strong\u003e, idéale pour approfondir le langage harmonique de Chopin, travailler la projection du chant, la maîtrise des textures et l'équilibre entre rigueur de forme et liberté expressive.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrédéric Chopin\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEdition Urtext (Henle)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eNorbert Müllemann (Editeur)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356840841491,"sku":"61579","price":16.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0638f3b56037f369034df6e18df3be24ac337765_HN871_b26ae6ef-e2ff-4bcf-a2f9-2726660eeae1.jpg?v=1789444562"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-horn-and-orchestra-d-major-57843","title":"Haydn J. - Concerto For Horn And Orchestra D Major","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eParmi les concertos pour cor associés à Joseph Haydn, celui-ci occupe une place à part : deux des trois concertos originellement attribués au compositeur ont été perdus, et d'autres oeuvres pour cor ont longtemps circulé sous son nom par erreur. Le \u003cstrong\u003eConcerto pour cor en ré majeur\u003c\/strong\u003e, Hob. VIId:3, est donc une référence incontournable du répertoire classique, autant pour le travail stylistique que pour la scène.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition \u003cstrong\u003eUrtext\u003c\/strong\u003e, fondée sur la \u003cstrong\u003eHaydn Complete Edition\u003c\/strong\u003e, vise à offrir aux instrumentistes un matériau musical sûr et clair. Elle met à disposition \u003cstrong\u003edeux parties de cor solo\u003c\/strong\u003e : la première, en ré, suit l'autographe de Haydn et s'adresse naturellement aux interprètes souhaitant aborder l'oeuvre dans l'esprit du \u003cstrong\u003ecor naturel\u003c\/strong\u003e (et des contraintes de l'époque, notamment dans la gestion des harmoniques et des notes de passage). La seconde partie, en parallèle, est prévue pour le \u003cstrong\u003ecor moderne en fa\u003c\/strong\u003e, solution idéale pour les musiciens et orchestres actuels.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUn atout majeur de cette partition réside dans la présence de \u003cstrong\u003ecadences pour les trois mouvements\u003c\/strong\u003e. Celles-ci, signées par le corniste \u003cstrong\u003eJohannes Ritzkowsky\u003c\/strong\u003e, exploitent autant que possible les possibilités limitées du cor naturel tout en restant musicales, bien construites et confortables à jouer sur un instrument moderne. Résultat : un complément pratique, immédiatement utilisable en concert, et particulièrement utile pour préparer une interprétation stylistiquement informée sans complexifier inutilement le travail.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext (d'après la Haydn Complete Edition)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Ritzkowsky (cadences)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ecor solo (partie en ré et partie pour cor en fa) et orchestre\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356841300243,"sku":"57843","price":13.12,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d93575dcdeb174f900f044bd5605d0a8192e147c_HN0461_65c2f2bb-eaec-43f3-97d4-9a73df773480.jpg?v=1789452990"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-sonata-for-piano-and-violin-a-minor-op-105-61318","title":"Schumann R. - Sonata For Piano And Violin A Minor Op. 105","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette publication réunit la \u003cstrong\u003eSonata for Piano and Violin a minor op. 105\u003c\/strong\u003e de Robert Schumann, dans une version pour violon et piano conçue pour répondre aux besoins des interprètes d'aujourd'hui. Pièce incontournable du répertoire, cette sonate met en avant une écriture dense et chantante, où le violon déploie un lyrisme intense tandis que le piano tient un rôle pleinement concertant.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, l'interprète trouvera une matière idéale pour développer l'équilibre sonore, la précision rythmique et la qualité du legato, tout en travaillant la respiration des phrases et la construction du discours. Grâce à son approche soignée et sa présentation durable en relié, cette partition s'adresse aussi bien aux étudiants en conservatoire qu'aux musiciens confirmés à la recherche d'une édition fiable pour l'étude et la scène.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolon et piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWiltrud Haug-Freienstein (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356857291027,"sku":"61318","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6f2321226ccf5a31ebc0beec6ec5c714d24e0114_HN0428_24942530-2583-4ffd-a713-ae1536330c86.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-piano-sonata-a-minor-k-310-300d-61287","title":"Mozart W.a. - Piano Sonata A Minor K. 310 (300D)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette édition propose la \u003cstrong\u003ePiano Sonata a minor K. 310 (300d)\u003c\/strong\u003e, une oeuvre marquante du catalogue de Mozart, reconnue pour son caractère intense et ses contrastes expressifs. En tonalité mineure, cette sonate se distingue par une énergie dramatique et une tension musicale qui la rendent particulièrement captivante, autant pour l'interprète que pour l'auditeur. C'est une pièce de choix pour développer la maîtrise du discours classique, tout en explorant une palette d'affects plus sombre et déterminée.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu piano, cette sonate sollicite un jeu précis et structuré : clarté des attaques, équilibre des voix, contrôle du phrasé et gestion fine des dynamiques. Elle permet de travailler la régularité rythmique, l'élan des passages rapides, ainsi que la construction des grandes phrases, avec une attention constante à la respiration musicale. L'oeuvre se prête aussi très bien à un travail approfondi du toucher, notamment pour différencier les plans sonores et faire chanter les lignes dans les sections plus lyriques.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son \u003cstrong\u003eédition musicologique\u003c\/strong\u003e, cette partition s'adresse à celles et ceux qui recherchent un support sérieux pour l'étude et l'interprétation, que ce soit en cours, en conservatoire ou dans une pratique autonome exigeante. Une référence durable pour tout pianiste souhaitant aborder une sonate de Mozart emblématique, à la fois formatrice et expressive.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHerttrich, Ernst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356879081747,"sku":"61287","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0cdd9d1b9490f32f057c82ccb2d9c69846fdc2d1_HN0396_de83a3d5-084d-4b5f-a401-b7ed9e52ab76.jpg?v=1789465951"},{"product_id":"henle-verlag-liszt-f-liebestraume-3-notturnos-37853","title":"Liszt F. - Liebestraume 3 Notturnos","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCe recueil pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e met à l'honneur la veine la plus lyrique de \u003cstrong\u003eFranz Liszt\u003c\/strong\u003e. À travers trois pièces au caractère vocal très affirmé, l'interprète est invité à \" faire chanter \" le clavier : phrasés amples, respiration des lignes, équilibre des plans sonores et soin du timbre. Le contenu se prête aussi bien au travail approfondi en cours qu'à la préparation d'un moment musical plus intime, où la narration et la poésie priment sur la virtuosité pure.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAu-delà de la lecture des notes, ces pages constituent un excellent support pour développer des fondamentaux essentiels du pianiste : contrôle du toucher, continuité du son, gestion de la pédale, souplesse du rubato et mise en valeur d'une mélodie principale au sein d'un accompagnement. L'édition, préparée par \u003cstrong\u003eErnst-Günter Heinemann\u003c\/strong\u003e, s'adresse aux musiciens recherchant une partition soignée, pensée pour faciliter le déchiffrage et affiner l'interprétation.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eHohe Liebe \u003cbr\u003eSeliger Tod \u003cbr\u003eO lieb, so lang du lieben kannst!\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLiszt, Franz\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHeinemann, Ernst-Günter\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356919550227,"sku":"37853","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/18b45cfa09113f0ca7c8def2663bc210a49d4120_HN0634.jpg?v=1789453005"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-w-a-violin-sonata-e-minor-k-304-300c-61601","title":"Mozart W.a. - Violin Sonata E Minor K. 304 (300C)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette partition rassemble de la musique de Wolfgang Amadeus Mozart destinée à l'ensemble \u003cstrong\u003eviolon et piano\u003c\/strong\u003e, dans une présentation soignée qui vise à faciliter aussi bien l'étude individuelle que le travail de musique de chambre. L'édition musicologique, préparée par \u003cstrong\u003eWolf-Dieter Seiffert\u003c\/strong\u003e, met l'accent sur la fiabilité du texte et la clarté de la lecture, des points essentiels pour aborder Mozart avec précision : articulation, phrasé, équilibre entre les voix et construction des dialogues entre le violon et le piano.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eConçue pour les musiciens qui souhaitent travailler le style classique avec exigence, cette édition s'adresse aussi bien aux élèves avancés qu'aux interprètes recherchant un support sérieux pour les répétitions, les auditions ou le concert. La \u003cstrong\u003ecouverture reliée\u003c\/strong\u003e apporte un vrai plus au quotidien : la partition résiste mieux aux manipulations fréquentes et s'intègre parfaitement dans une collection de partitions de référence.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMozart, Wolfgang Amadeus\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviolon et piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSeiffert, Wolf-Dieter (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356937277715,"sku":"61601","price":11.1,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/84669558beea85d61af4a63682bf1af767e932ef_HN0728_700899e0-c2e5-47da-a82e-9a20d2d4836b.jpg?v=1789465940"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-ouverture-n-1-pour-l-opera-leonore-187-score-311441","title":"BEETHOVEN L.V. - OUVERTURE N°1 POUR L'OPERA \"LEONORE\" (187) - SCORE","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLudwig van Beethoven\u003cbr\u003eOuverture ndeg 1 pour l'opéra \"Leonore\" (1807)\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePour son unique opéra \" Leonore\/Fidelio \", Beethoven a composé quatre ouvertures : un véritable laboratoire d'idées où il cherche la formule d'ouverture idéale pour son oeuvre scénique. La soi-disant Ouverture de Leonore ndeg 1 occupe une place singulière dans cette série : chronologiquement la troisième, elle est conçue en 1806-1807 pour une représentation prévue à Prague, qui n'a finalement jamais eu lieu. Longtemps, elle a été considérée à tort comme le \" prédécesseur \" écarté de l'Ouverture de Leonore ndeg 2, ce qui a nui à sa réception et à sa compréhension.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette Studien-Edition invite au contraire à redécouvrir la pièce sans idées préconçues. Nettement plus concise que les ouvertures ndeg 2 et ndeg 3, elle se distingue par un caractère plus lyrique que dramatique, tout en conservant la tension et l'exigence d'écriture propres à Beethoven. Elle apporte ainsi un éclairage précieux sur l'évolution de son langage orchestral et sur son combat artistique pour trouver l'équilibre entre théâtre, drame et construction symphonique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉtablie en édition d'étude à partir du texte musical de l'édition complète des oeuvres de Beethoven, cette publication propose également une nouvelle préface. L'édition est préparée par Helga Lühning. Pour les ensembles, le matériel d'orchestre est disponible chez Bärenreiter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLudwig van Beethoven\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eStudien-Edition\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext, Studien-Edition (partition de poche), reliure paperback\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e47 (X+37)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eorchestre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356957462803,"sku":"311441","price":13.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/53fc175ba77b1995779414f6feac3ddf7be1ff0e_HN9044.jpg?v=1789422543"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-bilder-aus-osten-op-66-piano-4-mains-218072","title":"Schumann R. - Bilder Aus Osten Op.66 - Piano 4 Mains","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003ePubliés en 1849 sous le titre \" Bilder aus Osten \", ces six impromptus pour piano à quatre mains révèlent un Schumann particulièrement inventif dans l'art du dialogue pianistique. Comme l'indique la préface de la première édition, l'inspiration vient des \" Makamen \", une forme de prose rimée arabe, attribuée au poète médiéval Hariri dans la traduction de Friedrich Rückert. Schumann évoque notamment la figure d'Abu Said, personnage central qu'il rapproche du \" Till Eulenspiegel \" allemand, et dont l'esprit semble traverser l'ensemble du recueil.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette source littéraire éclaire le \" caractère étranger \" de ces pièces : on y trouve des tournures mélodiques suggestives, des climats changeants et une palette de nuances qui donne au duo une véritable liberté de narration. Le piano à quatre mains y devient un terrain de jeu subtil, où primo et secondo se répondent, se complètent et se fondent en une seule sonorité. C'est une partition idéale pour développer l'équilibre des plans, la précision rythmique partagée et la qualité de toucher, tout en conservant l'élan poétique propre à Schumann.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePlus de 150 ans après leur publication, ces \" Bilder aus Osten \" n'ont rien perdu de leur charme : ils s'intègrent aussi bien dans un programme de musique de chambre au piano que dans le travail régulier d'un duo souhaitant enrichir son répertoire romantique. L'édition Urtext, complétée par des doigtés pertinents, permet d'aborder ces impromptus avec une lecture fluide et musicale, en privilégiant la sonorité, la respiration commune et la précision de l'ensemble.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAndreas Groethuysen (doigtés)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtextausgabe\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eHerausgeber\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eChristiane Strucken-Paland\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano 4 mains\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1849 (parution originale)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356960903443,"sku":"218072","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/55d4dee9b15d3b6b856e3eab60b620cc24cca4e9_HN1263.jpg?v=1789465977"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-concerto-for-piano-and-orchestra-no-2-b-flat-major-op-19-61320","title":"Beethoven L.V. - Concerto For Piano And Orchestra No. 2 B Flat Major Op. 19","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette édition propose le \" Concerto for Piano and Orchestra No. 2 B flat major op. 19 \" de Ludwig van Beethoven dans une configuration pour deux pianos à quatre mains. Ce format est particulièrement apprécié lorsque l'on souhaite aborder l'écriture concertante de Beethoven sans mobiliser un orchestre, tout en conservant une approche collective du travail : écoute, précision rythmique, articulation et équilibre entre les deux parties deviennent alors des points centraux. La présence d'un éditeur musicologique, Hans-Werner Küthen, oriente cette partition vers une utilisation exigeante, adaptée aux pianistes souhaitant approfondir le texte et ses détails d'interprétation, que ce soit en conservatoire, en préparation d'audition ou dans le cadre d'un travail de duo. Grâce à la couverture reliée, l'ouvrage reste stable au pupitre et supporte bien les répétitions, un avantage concret pour les musiciens qui annotent et rejouent régulièrement l'oeuvre. Une partition idéale pour explorer le style classique de Beethoven, développer la coordination à 4 mains et construire une lecture musicale structurée d'un concerto majeur du répertoire.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTwo Pianos, 4-hands\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉdition musicologique : Hans-Werner Küthen\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356971880723,"sku":"61320","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5015752910db52d56027586ff8db91dab18273e3_HN0434_ebf2d00a-f838-42df-92b3-5b31c7bc2a37.jpg?v=1789422605"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-paganini-studies-op-3-and-op-10-61368","title":"Schumann R. - PAGANINI-studies Op. 3 And Op. 10","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition rassemble deux ensembles d'études de \u003cstrong\u003eRobert Schumann\u003c\/strong\u003e, conçues pour faire progresser le pianiste dans les domaines clés de la technique et de l'interprétation. Avec \" \u003cstrong\u003ePaganini-Studies op. 10\u003c\/strong\u003e \" et \" \u003cstrong\u003ePaganini-Studies op. 3\u003c\/strong\u003e \", vous disposez d'un corpus cohérent d'études où la virtuosité se met au service de la musicalité : précision rythmique, égalité des doigts, agilité, mais aussi gestion des contrastes et construction du discours.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉcrites pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e, ces études s'intègrent naturellement à un parcours de perfectionnement, que ce soit dans le cadre d'un cursus classique, d'un travail personnel structuré ou d'une préparation d'audition. La variété des textures et des exigences (enchaînements rapides, traits, articulations, équilibres entre mains) en fait un support de travail particulièrement stimulant, tout en restant ancré dans l'esthétique romantique de Schumann. L'édition est établie par \u003cstrong\u003eWolfgang Boetticher\u003c\/strong\u003e (éditeur musicologique), apportant un cadre éditorial sérieux pour aborder ces pages avec confiance.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSchumann, Robert\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBoetticher, Wolfgang (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356975780115,"sku":"61368","price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7b599a1f6c1c7782fc7d89039978d78fca46644b_HN0614_5ba4c48e-dd8e-4176-b121-c061237a9975.jpg?v=1789466001"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-piano-sonatas-volume-ii-55984","title":"Beethoven L.V. - Piano Sonatas Volume Ii","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe volume réunit plusieurs sonates pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e de Ludwig van Beethoven, constituant un parcours riche à travers son écriture pianistique. On y retrouve notamment le triptyque de l'\u003cstrong\u003eopus 31\u003c\/strong\u003e (Sonate en sol majeur op. 31 n. 1, Sonate en ré mineur \" Tempest \" op. 31 n. 2, Sonate en mi bemol majeur \" Hunting \" op. 31 n. 3), ainsi que les deux sonates de l'\u003cstrong\u003eopus 49\u003c\/strong\u003e, souvent abordées comme un accès progressif au style beethovénien. Le recueil intègre ensuite des jalons majeurs du répertoire avec la Sonate en do majeur \" Waldstein \" op. 53, la Sonate en fa majeur op. 54, ou encore la Sonate en fa mineur \" Appassionata \" op. 57, dont la densité rythmique et l'énergie dramatique en font une oeuvre phare.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa sélection se prolonge avec des pièces aux caractères très contrastés, comme la Sonate en fa dieze majeur \" A Thérèse \" op. 78 et la Sonate en sol majeur \" Sonatina \" op. 79, avant d'aborder la Sonate en mi bemol majeur \" Les Adieux \" op. 81a, véritable récit musical. Le volume mène enfin vers les sonates tardives, où Beethoven pousse la forme, l'harmonie et l'écriture contrapuntique à un niveau de profondeur exceptionnel : Sonate en la majeur op. 101, l'imposante \" Hammerklavier \" op. 106, puis les trois dernières sonates op. 109, op. 110 et op. 111, aboutissement d'un langage pianistique à la fois visionnaire et exigeant. Grâce à son orientation musicologique, ce livre constitue un support solide pour le travail du texte, l'analyse et la construction d'une interprétation, que l'on prépare un programme de concert ou que l'on approfondisse ces oeuvres à l'étude.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWallner, Bertha Antonia (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356998553875,"sku":"55984","price":44.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/34cbe08cb5e0bd12f832b8111102d6a4539ae96a_HN0034_d4e150ba-e1f1-4a7f-a5d8-5bc056cedcb4.jpg?v=1789422545"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-joseph-sinfonie-g-moll-hob-i-83-la-poule-score-300095","title":"Haydn Joseph - Sinfonie G-moll Hob. I:83 \"la Poule\" - Score","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette édition d'étude est consacrée à la \u003cstrong\u003eSymphonie en sol mineur Hob. I:83\u003c\/strong\u003e, surnommée \" La Poule \", l'une des célèbres Symphonies dites \u003cstrong\u003e\" Parisiennes \"\u003c\/strong\u003e de Joseph Haydn. Commandées pour la \u003cstrong\u003eSociété Olympique\u003c\/strong\u003e, formation parisienne réputée pour la qualité de son orchestre et l'exigence de son public, ces symphonies composées en \u003cstrong\u003e1785-1786\u003c\/strong\u003e témoignent d'une écriture particulièrement soignée : travail motivique fin, contrastes savoureux, et traits d'esprit typiquement haydniens.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa Symphonie n 83 se distingue au sein du cycle par son \u003cstrong\u003emode mineur\u003c\/strong\u003e, qui lui confère une couleur plus tendue et dramatique, tout en conservant l'élan inventif du compositeur. Le surnom \" La Poule \" ne vient pas de Haydn, mais s'est imposé par l'image sonore évoquée par l'intervention du \u003cstrong\u003ehautbois\u003c\/strong\u003e dans le thème secondaire du premier mouvement, détail devenu emblématique pour l'écoute comme pour l'analyse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçue pour accompagner aussi bien les \u003cstrong\u003eamateurs éclairés\u003c\/strong\u003e que les musiciens en formation, cette partition reprend le \u003cstrong\u003etexte musical\u003c\/strong\u003e de l'édition intégrale des oeuvres de Haydn, offrant ainsi de solides garanties de fiabilité. L'\u003cstrong\u003eavant-propos\u003c\/strong\u003e et l'\u003cstrong\u003eapparat critique\u003c\/strong\u003e apportent un éclairage précieux sur l'oeuvre et sur l'établissement du texte, faisant de cette édition un support pertinent pour la lecture, l'étude de l'orchestration classique et la compréhension du style symphonique de la fin du XVIIIe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoseph Haydn\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePréface\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUllrich Scheideler\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEdition Urtext, Studien-Edition, reliure paperback\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉditeur scientifique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHiroshi Nakano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357002813715,"sku":"300095","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/873da17c13dc0e488dfee4c67682c5fe69490e6d_HN9051_efcaaf44-2570-44a7-af02-64121cddd477.jpg?v=1789452973"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-string-quartet-a-minor-op-132-37958","title":"Beethoven L.V. - String Quartet A Minor Op. 132","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette partition consacrée à Ludwig van Beethoven s'adresse aux musiciens qui recherchent une base de travail sérieuse pour aborder le répertoire de quatuor à cordes. Grâce à son orientation musicologique, elle privilégie une lecture rigoureuse du texte, utile aussi bien pour l'étude individuelle que pour la mise en place collective. En répétition, la précision d'une édition de référence facilite l'alignement des articulations, la gestion des respirations musicales et l'équilibre des voix, éléments essentiels pour construire un son de quatuor homogène.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLe quatuor à cordes est un terrain d'exigence où chaque détail compte : phrasé, dynamique, accentuation, continuité du discours. Cette édition met l'accent sur la clarté et la compréhension, afin d'accompagner le travail d'interprétation avec méthode. Elle conviendra aux étudiants en conservatoire, aux chambristes confirmés, ainsi qu'aux enseignants souhaitant un support fiable pour aborder le style beethovénien, développer l'écoute interne et renforcer la cohésion rythmique.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLe choix d'une couverture reliée ajoute un vrai plus au quotidien : la partition est conçue pour durer, résister aux manipulations fréquentes et rester agréable à consulter au fil des séances. Une solution pertinente pour constituer une librairie de musique de chambre solide, et travailler une partition de quatuor à cordes Beethoven dans de bonnes conditions, que ce soit en cours, en répétition ou en préparation de concert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eString Quartet\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePlaten, Emil (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357006385427,"sku":"37958","price":29.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f01a71020854b22201cb15afae00f6564c08ca62_HN0743_a17c7244-c827-4954-b86a-8a0948ee8b9b.jpg?v=1789422546"},{"product_id":"henle-verlag-strauss-richard-concerto-pour-cor-n-1-op-11-cor-piano-328399","title":"Strauss Richard - Concerto Pour Cor N°1 - Op.11 - Cor \u0026 Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eComposé par un Richard Strauss à peine âgé de 18 ans, le \u003cstrong\u003eConcerto pour cor ndeg 1 en Mi bémol majeur op. 11\u003c\/strong\u003e est souvent décrit comme un véritable coup de génie, à la fois brillant, chantant et parfaitement écrit pour l'instrument. Cette partition s'adresse aux cornistes souhaitant travailler une oeuvre majeure du répertoire, reconnue et jouée dans le monde entier, aussi bien en concert qu'en concours, auditions et examens.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette \u003cstrong\u003eédition Urtext\u003c\/strong\u003e s'appuie sur toutes les sources disponibles afin d'offrir un texte musical fiable, cohérent et respectueux des intentions de Strauss. La préparation éditoriale de \u003cstrong\u003ePeter Damm\u003c\/strong\u003e, figure incontournable du cor et soliste de renommée internationale, apporte une valeur musicologique et instrumentale précieuse : son expérience de la scène et ses recherches sur l'histoire de l'oeuvre éclairent la partition et renforcent sa pertinence pour une préparation sérieuse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePour accompagner le travail au quotidien, la \u003cstrong\u003eréduction pour piano\u003c\/strong\u003e de \u003cstrong\u003eJohannes Umbreit\u003c\/strong\u003e constitue un atout central. Pensée pour être confortable à jouer, elle facilite les répétitions, l'étude du style, la mise en place rythmique et l'équilibre sonore entre soliste et accompagnateur. Le tout est proposé en \u003cstrong\u003ereliure paperback\u003c\/strong\u003e, pratique pour le pupitre et adaptée aux sessions de travail intensives.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRichard Strauss\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePeter Damm (éditeur)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Umbreit (réduction pour piano)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ecor en Fa avec réduction pour piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357009301779,"sku":"328399","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ac5d2fb5c7de1d613dfd11008ac6028a730fd875_HN1253.jpg?v=1789465946"},{"product_id":"henle-verlag-mozart-piano-sonata-piano-281621","title":"Mozart - Piano Sonata - Piano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eComposée probablement au début de l'année 1775, la Sonate K. 280 s'inscrit dans le groupe des six sonates K. 279 à K. 284, auxquelles Mozart fera référence dans ses lettres à son père pendant le voyage vers Paris (1777-1779). Loin d'une simple virtuosité mécanique, ces pages demandent une vraie maturité musicale : Mozart les qualifiait souvent de \" sonates difficiles \", non parce qu'elles multiplieraient les pièges techniques, mais parce qu'elles exigent une compréhension fine du discours, du souffle des phrases et du caractère de chaque mouvement.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette sonate se distingue tout particulièrement par son mouvement central en fa mineur, au climat introspectif et mélancolique, qui lui confère une profondeur remarquable au sein des sonates de jeunesse du compositeur. Pour servir cette expressivité, Mozart a pris soin d'indiquer de nombreuses nuances et articulations : autant de repères précieux pour construire un jeu élégant, contrasté et stylistiquement juste. Il recommandait également de ne pas jouer \" trop allant \", invitant l'interprète à privilégier la clarté, la respiration et la mise en valeur des intentions plutôt qu'une course à la vitesse.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eProposée ici en édition séparée, cette partition constitue un \" joyau \" extrait d'une édition intégrale, pensée pour être à la fois accessible et pratique. C'est un excellent choix pour enrichir un répertoire classique, travailler l'interprétation (touché, articulation, dynamique) et affiner la compréhension du langage mozartien, tout en s'appuyant sur un texte musical richement détaillé.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAvancée (difficultés d'interprétation)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357030240531,"sku":"281621","price":7.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6984fe58e3c32ad19440eadc0363b7f831a59a7e_MDS_HN1040.jpg?v=1789465931"},{"product_id":"henle-verlag-haydn-j-concerto-for-organ-harpsichord-with-string-instruments-c-major-hob-xviii-10-57829","title":"Haydn J. - Concerto For Organ (harpsichord) With String Instruments C Major Hob. Xviii:10","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette partie de \u003cstrong\u003eViolon Part 1\u003c\/strong\u003e s'inscrit dans une édition consacrée à Haydn et à l'un de ses concertos les plus joués. Vous y retrouvez la ligne de premier violon du \u003cstrong\u003eConcerto for Organ (Harpsichord) with String instruments C major Hob. XVIII:10 (First Edition)\u003c\/strong\u003e, avec une écriture typique du classicisme viennois : phrasés nets, dynamiques structurées et dialogue constant avec le clavier (orgue ou clavecin) et les cordes. Cette partition est particulièrement pertinente pour les musiciens d'orchestre de chambre, les ensembles en formation, ainsi que les élèves avancés souhaitant travailler la justesse, la cohésion de pupitre et l'élégance du style Haydn.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrâce à son approche éditoriale, cette publication met l'accent sur la lisibilité et la fiabilité du matériau musical pour le travail en répétition. La partie de Violon 1 joue un rôle moteur dans l'équilibre de l'ensemble : conduite des motifs, soutien harmonique, et mise en valeur des réponses au soliste. Que ce soit pour préparer un concert, consolider une lecture à vue ou affiner les coups d'archet et articulations, cette partie séparée constitue un support de travail efficace, durable et adapté aux exigences du répertoire classique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHaydn, Joseph\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin Part 1\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWalter, Horst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357053669651,"sku":"57829","price":3.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4f253369bdddf22ffc0e9d83c409c38d5621a0d8_HN312.jpg?v=1789453078"},{"product_id":"henle-verlag-beethoven-l-v-piano-trios-volume-i-61459","title":"Beethoven L.V. - Piano Trios Volume I","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCe recueil réunit plusieurs oeuvres emblématiques de Ludwig van Beethoven écrites pour \u003cstrong\u003epiano trio\u003c\/strong\u003e, un effectif central du répertoire de musique de chambre. Vous y trouverez les trois Trios de l'\u003cstrong\u003eopus 1\u003c\/strong\u003e (numéros 1 à 3), véritables cartes de visite du jeune Beethoven, où l'équilibre entre les trois instruments est particulièrement travaillé : le piano ne se limite pas à l'accompagnement, le violon et le violoncelle dialoguent, se relayent et développent les motifs avec une écriture déjà très personnelle. Ces partitions sont idéales pour affiner la mise en place rythmique, l'articulation classique, l'écoute mutuelle et la construction des phrases en ensemble.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLe volume inclut également le \u003cstrong\u003eTrio en si bémol majeur opus 11\u003c\/strong\u003e, connu pour son instrumentation originale : \u003cstrong\u003epiano, clarinette (ou violon) et violoncelle\u003c\/strong\u003e. Cette configuration ouvre des perspectives de timbre et de couleur, tout en restant très accessible pour les ensembles qui souhaitent explorer une autre facette du Beethoven chambriste. Que vous prépariez une audition, un concert de saison ou un travail de répertoire, ce recueil constitue une base solide pour développer la musicalité, la précision et la cohésion d'un trio.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBeethoven, Ludwig van\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano Trio\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGünter Raphael (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357065564435,"sku":"61459","price":62.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/554bd522ca376f46d32788c625be917ea68cdde0_HN0024_193fb5db-7090-4e5b-b2cc-7e65bb91d7cc.jpg?v=1789422547"},{"product_id":"henle-verlag-bach-j-s-sonatas-for-viola-da-gamba-and-harpsichord-bwv-1027-1029-61395","title":"Bach J.S. - Sonatas For Viola Da Gamba And Harpsichord BWV 1027-1029","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLes trois sonates pour viole de gambe de J. S. Bach occupent une place majeure dans le repertoire des instruments graves a cordes frottees. Cette partition rassemble des pages essentielles du style bachien, avec une ecriture d'une grande densite contrapuntique et un dialogue permanent entre la partie soliste et le clavier. L'ensemble fait entendre une polyphonie a trois voix d'une remarquable clarte, ou chaque ligne conserve sa fonction musicale propre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCes sonates reposent sur des oeuvres initialement concues par Bach pour d'autres instruments, ce qui leur confere une richesse de matiere musicale particulierement stimulante pour l'interprete. La partie de viole de gambe y developpe un chant expressif, souple et structure, tandis que l'instrument a clavier assume deux voix distinctes, apportant profondeur harmonique et independance contrapuntique. Le resultat est a la fois savant, equilibre et tres engageant sur le plan de l'interpretation.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAujourd'hui, ce recueil est tres souvent aborde au violoncelle, instrument qui peut reprendre le texte original sans aucune modification. Cette caracteristique en fait une edition precieuse aussi bien pour les gambistes que pour les violoncellistes desireux d'explorer le grand repertoire baroque. C'est un excellent support de travail pour developper la justesse stylistique, la maitrise de l'articulation, la conduite des lignes et la qualite du dialogue avec le clavier.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePar son exigence technique et musicale, cette partition s'adresse clairement a des musiciens avances. Elle trouvera naturellement sa place dans un parcours de perfectionnement, en cours, en conservatoire ou dans le cadre d'un travail personnel approfondi autour de l'univers de Bach.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJ. S. Bach\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eavance\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eviole de gambe ou violoncelle et instrument a clavier\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357068841235,"sku":"61395","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e52957685aa30df0c0637d5943fa333e6e9c6f6c_MDS_HN676.jpg?v=1789422602"},{"product_id":"henle-verlag-haendel-g-h-7-sonatas-for-violine-and-basso-continuo-61531","title":"Haendel G.H. - 7 Sonatas For Violine And Basso Continuo","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil réunit des sonates majeures de Georg Friedrich Händel pour \u003cstrong\u003eviolon\u003c\/strong\u003e avec accompagnement (initialement conçu avec \u003cstrong\u003ebasso continuo\u003c\/strong\u003e ), proposées ici dans une version accessible et efficace pour \u003cstrong\u003eviolon et piano\u003c\/strong\u003e. C'est une ressource idéale pour les violonistes souhaitant aborder le style baroque avec un matériau musical riche : lignes mélodiques chantantes, motifs d'ornementation typiques, contrastes de mouvements et travail fin de la rhétorique musicale (respirations, appuis, articulations).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition, encadrée par l'éditeur musicologique \u003cstrong\u003eStanley Sadie\u003c\/strong\u003e, met l'accent sur la lisibilité et la cohérence stylistique, afin de faciliter aussi bien l'étude individuelle que la préparation en duo. Le recueil convient particulièrement aux élèves de conservatoire, aux enseignants à la recherche de pièces de référence, ainsi qu'aux musiciens amateurs avancés désirant consolider leurs bases en sonate baroque (justesse, tenue d'archet, conduite des voix, et précision rythmique dans les danses et mouvements rapides).\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVous y trouverez notamment :\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo A major op. 1,3 HWV 361\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo g minor op. 1,6 HWV 364a\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo F major op. 1,12 HWV 370\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo D major op. 1,13 HWV 371\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo A major op. 1,14 HWV 372\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo E major op. 1,15 HWV 373\u003cbr\u003eSonata for Violin and Basso Continuo g minor op. 1,10 HWV 368\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHändel, Georg Friedrich\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolin and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSadie, Stanley (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357070053651,"sku":"61531","price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/79fdf3c280f195edc1c354f04749cca088081397_HN0191_cc9b27d3-9bab-4a51-aadd-170c66aa9f91.jpg?v=1789453066"},{"product_id":"henle-verlag-strauss-richard-concerto-horn-cor-n-1-op-11-score-328411","title":"Strauss Richard - Concerto Horn Cor N°1 - Op.11 - Score","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRichard Strauss\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003eConcerto pour cor ndeg 1 en Mi bémol majeur op. 11\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eComposé alors que Richard Strauss n'avait qu'environ 18 ans, ce premier concerto pour cor se distingue par une écriture à la fois brillante, chantante et remarquablement idiomatique. Il s'impose depuis des générations comme une pièce phare du répertoire, aux côtés des grandes pages classiques, et constitue un passage quasi obligé pour tout corniste souhaitant aborder un concerto majeur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette publication s'appuie sur le travail de \u003cstrong\u003ePeter Damm (Editeur)\u003c\/strong\u003e, ancien cor solo de la Sächsische Staatskapelle de Dresde et soliste reconnu. Son approche ne se limite pas à l'expérience scénique (plus de 170 exécutions en public) : elle s'appuie aussi sur des investigations approfondies autour des sources et du contexte de composition. Résultat : une \u003cstrong\u003eédition Urtext\u003c\/strong\u003e qui peut être considérée comme une référence, pensée pour offrir une lecture fiable et musicalement cohérente.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa \u003cstrong\u003eStudien-Edition\u003c\/strong\u003e (partition d'étude) vise un usage concret : répétitions, suivi de la forme, repérage des enchaînements, compréhension des équilibres et de l'orchestration. Le texte musical corrige également les nombreuses erreurs qui figuraient dans la première édition, ce qui en fait un choix sûr pour travailler avec précision, que ce soit en conservatoire, en préparation de concours ou dans un cadre professionnel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEnfin, la présence de \u003cstrong\u003eJohannes Umbreit (Réduction pour piano)\u003c\/strong\u003e apporte une dimension très utile pour le travail en salle : préparation du soliste, mise en place des tempi, et répétitions avec accompagnement. L'ensemble est proposé en \u003cstrong\u003ereliure paperback\u003c\/strong\u003e, au format compact de partition de poche.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRichard Strauss\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ecor et piano (réduction pour piano)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohannes Umbreit (Réduction pour piano)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eStudien-Edition\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEdition Urtext, Studien-Edition (partition de poche), reliure paperback\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357077229843,"sku":"328411","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/0742d48713789a106a4625fb4b09b2996b2bfc89_HN7253.jpg?v=1789465915"},{"product_id":"henle-verlag-brahms-j-piano-quartet-c-minor-op-60-37315","title":"Brahms J. - Piano Quartet C Minor Op. 60","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eAvec \u003cstrong\u003ePiano Quartet c minor op. 60\u003c\/strong\u003e, Johannes Brahms propose une partition emblématique du répertoire de quatuor avec piano, à la fois intense, dramatique et d'une grande richesse contrapuntique. L'oeuvre met en valeur le dialogue constant entre le piano et les cordes, avec une écriture qui exige précision, respiration commune et sens aigu des dynamiques. Pour les ensembles, c'est une pièce particulièrement formatrice, car elle sollicite autant la clarté des attaques que la qualité du legato et l'équilibre des plans sonores.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette partition s'adresse aux musiciens qui souhaitent approfondir le style brahmsien : phrasés amples, harmonies puissantes, tension narrative et transitions finement construites. La formation \" piano quartet \" (piano et trio à cordes) invite à un véritable travail de musique de chambre, où chaque partie conserve un rôle soliste tout en s'intégrant à un tissu collectif très structuré. Les passages de densité sonore demandent une gestion attentive des nuances, tandis que les épisodes plus intimistes appellent une grande finesse de timbre et d'intonation.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eProposée en \u003cstrong\u003ecouverture reliée\u003c\/strong\u003e, cette édition est conçue pour durer et rester stable au pupitre, un avantage appréciable en répétition comme en concert. L'apport de l'\u003cstrong\u003eédition musicologique\u003c\/strong\u003e préparée par Hanspeter Krellmann s'inscrit dans une démarche de travail sérieux du texte : un support pertinent pour les interprètes qui souhaitent construire une lecture cohérente, solide et stylistiquement informée de l'oeuvre.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBrahms, Johannes\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano Quartet\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉdition musicologique par Krellmann, Hanspeter\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357083226387,"sku":"37315","price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/94141be9edc8924cbfbdda9fee7cfa4ee334fc29_HN0285.jpg?v=1789440348"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-carnaval-op-9-61529","title":"Schumann R. - Carnaval Op. 9","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\" Carnaval op. 9 \" rassemble une suite de pièces brèves (tableaux de caractère) où Schumann déploie tout son art du contraste : élans virtuoses, passages intimes, traits d'esprit et atmosphères poétiques se succèdent avec une grande variété d'attaques et de dynamiques. Chaque section possède une identité marquée, ce qui en fait une partition particulièrement stimulante pour développer la narration musicale, la gestion des plans sonores et la précision du phrasé.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçue pour \u003cstrong\u003epiano solo\u003c\/strong\u003e, cette oeuvre invite à affiner la palette de toucher : legato chantant, staccatos incisifs, accentuations typées et changements de caractère rapides. Le travail du tempo, des transitions et de la continuité du discours y est essentiel, tout comme l'équilibre entre clarté rythmique et liberté expressive. C'est une partition idéale pour enrichir son répertoire romantique, préparer une audition, ou construire un programme mettant en avant la personnalité et l'imagination musicale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à cette \u003cstrong\u003eédition révisée\u003c\/strong\u003e, vous profitez d'un matériel fiable pour l'étude quotidienne : repères de lecture, mise en page nette et présentation adaptée à une utilisation sur pupitre. Un choix pertinent pour les pianistes souhaitant aborder (ou revisiter) l'univers de Schumann à travers une oeuvre emblématique, à la fois exigeante et passionnante à interpréter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSchumann, Robert\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano solo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉdition révisée - Herttrich, Ernst (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357089845523,"sku":"61529","price":13.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/dfed1109ae802815a8bee6ff681e6a03001e5977_MDS_HN187_93382e5f-b3d2-4711-b2ae-2b020d14d7d0.jpg?v=1789465965"},{"product_id":"henle-verlag-liszt-f-trois-etudes-de-concert-369929","title":"Liszt F. - Trois Etudes De Concert","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eFinalisées durant l'été 1848 (mais probablement conçues plus tôt), ces trois pièces ont d'abord été publiées en Allemagne au début de 1849, simplement numérotées 1 à 3. La première édition française, parue à la fin de la même année, leur a donné un nouveau titre, \u003cstrong\u003eTrois caprices poétiques\u003c\/strong\u003e, ainsi que des intertitres distincts qui se sont imposés durablement : \" Il lamento \", \" La leggierezza \" et \" Un sospiro \".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÀ la différence de certaines études antérieures centrées sur la virtuosité \" pure \", ces pages placent l'\u003cstrong\u003einvention poético-sonore\u003c\/strong\u003e au coeur du discours musical. Le travail pianistique reste exigeant, mais il est ici entièrement mis au service du phrasé, de la respiration et de la projection du son, dans un esprit résolument \u003cstrong\u003econcertant\u003c\/strong\u003e. Cette partition s'adresse ainsi aux pianistes en quête d'une écriture romantique à la fois brillante et profondément chantante, idéale pour enrichir un programme de récital.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette édition révisée profite de plusieurs sources nouvellement découvertes ou rendues accessibles, notamment l'\u003cstrong\u003eautographe\u003c\/strong\u003e ayant servi de référence à la gravure. Le résultat vise à rapprocher l'interprète des intentions du compositeur, en offrant un texte musical particulièrement soigné pour aborder ces études de concert incontournables du répertoire pour \u003cstrong\u003epiano\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFranz Liszt\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357092860179,"sku":"369929","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/fa46b26bb9a3c03142f48d20fd1d1774af2befc0_HN1573.jpg?v=1789452997"},{"product_id":"henle-verlag-rachmaninov-s-prelude-op-32-n-12-402697","title":"RACHMANINOV S. - PRELUDE OP.32 N°12","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eExtrait du cycle des \u003cstrong\u003e24 Préludes\u003c\/strong\u003e, le \u003cstrong\u003ePrélude en sol dièse mineur\u003c\/strong\u003e se distingue par un caractère plus \u003cstrong\u003emélancolique\u003c\/strong\u003e et plus \u003cstrong\u003edoux\u003c\/strong\u003e, offrant une palette de sonorités particulièrement chantantes. Très présent dans le répertoire des pianistes, il complète idéalement les autres \" chevaux de bataille \" souvent joués, et existe ici en \u003cstrong\u003eédition séparée\u003c\/strong\u003e chez Henle, pensée pour un usage direct au pupitre.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette publication s'appuie sur une démarche éditoriale exigeante : les \u003cstrong\u003esources autographes\u003c\/strong\u003e consultées aux archives Glinka de Moscou permettent d'ancrer le texte dans une tradition fiable et soignée. Pour le pianiste, cela se traduit par une partition claire, cohérente et adaptée à un travail précis des détails : équilibre des voix, continuité du legato, respiration des phrases et construction des climats. Les \u003cstrong\u003edoigtés de Marc-André Hamelin\u003c\/strong\u003e, à la fois ergonomiques et musicaux, constituent un véritable guide pour aborder les passages délicats, stabiliser les positions et préserver la qualité du chant, notamment lorsque la main doit maintenir une ligne expressive tout en contrôlant l'accompagnement. Un choix de premier ordre pour l'étude approfondie comme pour la préparation d'un récital, d'un examen ou d'un concours.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSergei Rachmaninov\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHenle\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMarc-André Hamelin (doigtés)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357099544851,"sku":"402697","price":3.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f8936605ef3e55e03be63075c850cf1fc56e43a5_HN1213.jpg?v=1789465889"},{"product_id":"henle-verlag-dvorak-a-dumky-trio-for-piano-violin-and-violoncello-op-9-38017","title":"Dvorak A. - Dumky – Trio For Piano Violin And Violoncello Op. 9","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette partition consacrée à une oeuvre de \u003cstrong\u003eAntonín Dvo?ák\u003c\/strong\u003e s'adresse aux instrumentistes souhaitant travailler une pièce majeure du répertoire pour \u003cstrong\u003etrio avec piano\u003c\/strong\u003e. L'effectif \u003cstrong\u003epiano, violon, violoncelle\u003c\/strong\u003e permet d'explorer toute la richesse de la musique de chambre : dialogue entre les lignes, mise en place rythmique, respiration commune et construction des nuances sur la durée. Le piano soutient et structure, tandis que le violon et le violoncelle se répondent et se complètent, offrant un terrain idéal pour affiner l'intonation, l'articulation et la cohésion d'ensemble.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'édition propose un accès clair au matériau musical, avec une \u003cstrong\u003eédition musicologique\u003c\/strong\u003e réalisée par \u003cstrong\u003eKlaus Döge\u003c\/strong\u003e, pensée pour accompagner un travail sérieux du texte. La \u003cstrong\u003ereliure\u003c\/strong\u003e apporte un confort appréciable au quotidien : la partition résiste mieux aux manipulations, se prête aux séances répétées sur pupitre et s'intègre facilement dans une bibliothèque de conservatoire ou de musicien. Un support de choix pour préparer des répétitions, structurer une interprétation et construire un son d'ensemble homogène, du premier déchiffrage jusqu'à la scène.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAntonín Dvo?ák\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano, Violin, Violoncello\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eKlaus Döge (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357114355987,"sku":"38017","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/00aeaa549ae8ae398e9c9351541607cc54ad216e_HN0799_3ca3e9cf-2853-4b51-a5d7-ae0b3375c972.jpg?v=1789444661"},{"product_id":"henle-verlag-gnossiennes-piano-satie-222874","title":"Gnossiennes Piano - Satie","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e \u003cstrong\u003eErik Satie\u003cbr\u003eGnossiennes\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e Tout comme les \" Gymnopédies \", les \" Gnossiennes \" renvoient à des traditions de la Grèce antique. Probablement stimulé par l'Exposition universelle de 1889 à Paris, Satie introduisit dans ces pièces des ornements orientaux. Très sensible aux tendances musicales en vogue à l'époque, il relia entre eux des éléments exotiques, des influences provenant de la musique de cabaret, ainsi que, bien entendu, ses propres idées et en tira quelque chose d'absolument nouveau.\u003cbr\u003e Quelques-unes des \" Gnossiennes \" surprennent par d'énigmatiques fragments de texte introduits entre les portées. D'après Satie, il ne faut pas les lire à haute voix, car ils sont là pour créer une secrète complicité entre le compositeur et l'interprète. Cette approche, à la fois poétique et exigeante, ouvre un vrai champ d'exploration sur la sonorité, l'intention et la liberté rythmique, et invite à construire une interprétation personnelle sans jamais trahir l'esprit de l'oeuvre.\u003cbr\u003e Grâce à l'édition Urtext Ulrich Krämer, cette partition transmet aux musiciens d'aujourd'hui un défi créatif fidèle à la pensée de Satie. Elle s'adresse autant aux pianistes en recherche de répertoire expressif et raffiné qu'aux passionnés de musique française désireux d'aborder une écriture où la simplicité apparente cache une grande subtilité de nuances, d'articulation et de caractère.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eErik Satie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUlrich Krämer\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357138112787,"sku":"222874","price":11.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/88f6d598bee7e348a8d7168b6aa09b7d23820a15_HN1073.jpg?v=1789452966"},{"product_id":"henle-verlag-debussy-c-six-epigraphes-antiques-37638","title":"Debussy C. - Six Epigraphes Antiques","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil pour piano à 4 mains propose six miniatures aux climats très contrastés, conçues comme autant de tableaux poétiques. On y retrouve une écriture de duo particulièrement gratifiante : les deux pianistes se partagent tour à tour la matière harmonique, les motifs mélodiques et les textures d'accompagnement, ce qui favorise une vraie interaction musicale (respiration commune, phrasé partagé, gestion des plans sonores). L'ensemble constitue un excellent support pour développer la musicalité, la souplesse du toucher et la palette de nuances, tout en cultivant le sens de la mise en place à deux.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe contenu s'articule autour de six pièces : \" Pour invoquer Pan, dieu du vent d'été \", \" Pour un tombeau sans nom \", \" Pour que la nuit soit propice \", \" Pour la danseuse aux crotales \", \" Pour l'Egyptienne \" et \" Pour remercier la pluie au matin \". Chacune explore une ambiance spécifique, alternant passages méditatifs et élans plus rythmiques, avec une attention constante portée aux timbres et aux résonances du piano. Cette partition convient particulièrement aux pianistes souhaitant enrichir leur répertoire de musique de chambre au clavier, que ce soit en cours, en audition ou pour le plaisir de jouer à deux.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDebussy, Claude\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePiano, 4-hands\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHeinemann, Ernst-Günter (éditeur musicologique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357139194131,"sku":"37638","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b86fcebcb19b92a4de37f8ccb91733a228dc94c6_HN0408_527344db-1758-4402-b4f0-14343c0d0985.jpg?v=1789444664"},{"product_id":"henle-verlag-schumann-r-romances-for-oboe-or-violin-or-clarinet-and-piano-op-94-37659","title":"Schumann R. - Romances For Oboe (or Violin Or Clarinet) And Piano Op. 94","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eComposées en 1849, les \u003cstrong\u003eTrois romances op. 94\u003c\/strong\u003e s'inscrivent dans une période particulièrement féconde où Schumann offre des pages de musique de chambre à plusieurs instruments à vent. Ici, le hautbois est au premier plan, soutenu par un piano qui ne se limite pas à l'accompagnement mais participe pleinement au discours, tant par la couleur harmonique que par l'énergie rythmique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa \u003cstrong\u003epremière romance\u003c\/strong\u003e adopte le ton plaisant d'une ballade en \u003cstrong\u003ela mineur\u003c\/strong\u003e, avec une ligne mélodique expressive et un climat intime, idéal pour travailler la respiration, le legato et la continuité du phrasé. La \u003cstrong\u003edeuxième romance\u003c\/strong\u003e, en \u003cstrong\u003ela majeur\u003c\/strong\u003e, évoque une véritable \" romance sans paroles \" : le chant y est plus direct, presque vocal, et invite à soigner les nuances et la qualité de timbre sur toute la tessiture.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe \u003cstrong\u003efinal\u003c\/strong\u003e se distingue par ses \u003cstrong\u003emotifs d'appel\u003c\/strong\u003e et ses \u003cstrong\u003earpèges au piano\u003c\/strong\u003e, dans une atmosphère qui rappelle l'imaginaire poétique alors en vogue en Europe du Nord. Pensée pour la scène comme pour le travail en duo, cette partition de musique de chambre constitue un excellent choix pour enrichir un programme de concert, approfondir le style romantique et développer l'écoute entre hautbois et piano.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCette \u003cstrong\u003eédition urtext\u003c\/strong\u003e a été préparée à partir d'esquisses manuscrites, le manuscrit original n'ayant pas été conservé. Elle corrige plusieurs erreurs de la première édition de 1851 et s'accompagne d'une \u003cstrong\u003epréface\u003c\/strong\u003e ainsi que de \u003cstrong\u003eremarques de l'éditeur\u003c\/strong\u003e pour éclairer les sources et les choix éditoriaux.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eRobert Schumann\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ehautbois et piano\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUrtext\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Henle Verlag","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357140013331,"sku":"37659","price":14.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/9795bbdbedfe313aaee6fb0c2f4a5a1761edc36f_MDS_HN427_d0b7aee9-42ea-43e4-a635-2252ed8a7412.jpg?v=1789465945"}],"url":"https:\/\/woodbrass.lu\/collections\/henle-verlag.oembed","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}