{"title":"Livres sur la musique","description":null,"products":[{"product_id":"les-presses-du-college-musical-rameau-jean-philippe-traite-de-l-harmonie-1722-411471","title":"RAMEAU JEAN-PHILIPPE - TRAITE DE L'HARMONIE (1722)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003ePublié pour la première fois en 1722, le \u003cstrong\u003eTraité de l'harmonie\u003c\/strong\u003e de Jean-Philippe Rameau (1683-1764) s'impose immédiatement comme un véritable coup de maître, au point d'assurer à son auteur une renommée européenne. Cet ouvrage ne se contente pas de décrire des règles : il propose une façon totalement renouvelée de penser l'harmonie, en l'appuyant sur des principes rationnels issus des proportions intervalliques exprimées sous forme de rapports numériques, connus depuis l'Antiquité.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu coeur de la démonstration, Rameau établit la \u003cstrong\u003eprimauté de l'accord parfait majeur\u003c\/strong\u003e en tant que principe générateur. À partir de cet accord \" originel \", il formalise les \u003cstrong\u003erenversements\u003c\/strong\u003e et donne un cadre clair à la compréhension de la construction des accords. L'ouvrage aborde également le phénomène de la \u003cstrong\u003edissonance\u003c\/strong\u003e, non comme une exception, mais comme un élément structurant qui participe au mouvement et à la logique du discours musical.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn franchissant ce pas décisif dans la théorisation du système tonal, ce traité devient un outil précieux pour les musiciens qui souhaitent relier pratique et compréhension : analyse, écriture, composition, mais aussi lecture critique des oeuvres des périodes baroque et classique. Cette édition, préparée par Jean-Philippe Navarre, s'adresse autant aux étudiants en conservatoire qu'aux passionnés d'histoire de la théorie musicale, désireux d'étudier une référence majeure de l'harmonie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Rameau\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ethéorie musicale, harmonie, composition\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356534133011,"sku":"411471","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/1b364d437bc12b05581ee4e9282eba07574fb433_RAMEAUHARMONIE.jpg?v=1789465992"},{"product_id":"dehaske-dimensionen-der-ensembleleitung-418432","title":"Dimensionen der Ensembleleitung","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil rassemble un contenu musical autour du compositeur Thomas Doss, avec une mise en page pensée pour la consultation et l'étude. Grâce à ses 112 pages, il s'adresse autant au musicien qui souhaite développer sa lecture et sa compréhension musicale qu'à l'enseignant qui recherche une ressource solide à intégrer à sa bibliothèque. Le format \" recueil \" en fait un support pratique : on y revient facilement, on y pioche des éléments à travailler, et l'on peut l'utiliser comme base de préparation, de répétition ou de progression.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa langue allemande est un point clé : ce recueil conviendra particulièrement aux musiciens germanophones, aux établissements qui travaillent avec des éditions en allemand, ou à toute personne souhaitant conserver l'édition d'origine pour ses indications et sa présentation. Dans une approche pédagogique, cela peut aussi être un atout pour se familiariser avec le vocabulaire musical allemand couramment rencontré dans certaines publications. Enfin, la date de publication (2009) situe ce recueil dans une période récente du catalogue, avec une écriture qui parle aux musiciens d'aujourd'hui et qui s'intègre facilement à une librairie de partitions contemporaine.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThomas Doss\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e112\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGerman\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2009\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356561920275,"sku":"418432","price":49.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/99dc39a4576fefd8ecc347f471d142b71560ae89_HLE_1622_09_401_M_a3eb77e9-420c-4414-9c17-974a88010110.jpg?v=1789444656"},{"product_id":"ricordi-opera-italiana-tenor-421365","title":"Opera Italiana (Tenor)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eConçu pour les chanteurs en voix de ténor, ce recueil rassemble des pages issues du répertoire \u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003elangue italienne\u003c\/strong\u003e, présentées pour \u003cstrong\u003evoix et piano\u003c\/strong\u003e. Ce format est particulièrement adapté aux cours de chant et au travail accompagné : le piano soutient la ligne vocale, aide à poser l'intonation, à stabiliser le tempo et à développer la respiration dans le respect du style.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAu fil des pages, l'interprète peut aborder les fondamentaux du chant lyrique : \u003cstrong\u003eprojection\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003elegato\u003c\/strong\u003e, gestion des \u003cstrong\u003enuances\u003c\/strong\u003e, articulation de la diction italienne et construction du personnage. L'accompagnement au piano permet de travailler l'équilibre voix-instrument, l'écoute harmonique et la précision rythmique, tout en préparant efficacement les répétitions avec chef de chant ou pianiste accompagnateur.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrâce à son volume conséquent, ce recueil constitue une base de répertoire utile pour sélectionner des pièces selon l'objectif (audition, examen, concours, concert) et selon la progression vocale. Publié en \u003cstrong\u003e2014\u003c\/strong\u003e, il s'inscrit dans une démarche pratique : offrir une \u003cstrong\u003epartition de chant\u003c\/strong\u003e claire, directement exploitable au quotidien, pour développer musicalité et expressivité dans l'esthétique de l'opéra italien.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTenor Voice and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e224\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItalian\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356562379027,"sku":"421365","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b4102dfd5acbec850378189115daa2f433f4afe2_HLE_NR_14107000.jpg?v=1789465981"},{"product_id":"billaudot-cote-scene-de-la-preparation-a-la-representation-432456","title":"Côté Scène De la Préparation à La Représentation","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e De la préparation vocale à la représentation, Isabelle Zanotti propose un véritable cheminement pour construire une prestation scénique solide, cohérente et vivante. Pensé pour partager une expérience de terrain et une passion du chant, Côté scène se présente comme un compagnon de travail : on y retrouve une démarche structurée, ponctuée de nombreux conseils pratiques et d'illustrations, afin de vous aider à transformer vos intentions musicales en un moment scénique convaincant.\u003cbr\u003e L'ouvrage met l'accent sur ce qui fait la différence entre \" chanter juste \" et \" interpréter \" : l'analyse du texte, le sens, la nuance, l'intention et la façon de raconter une histoire. Vous apprenez à relier le contenu des paroles à votre engagement corporel et à votre projection, pour gagner en clarté et en impact, quel que soit le style. Cette approche aide à construire une interprétation stable, reproductible et expressive, en répétition comme en condition de concert.\u003cbr\u003e Côté scène aborde également les préparatifs indispensables : l'organisation des répétitions, le parcours sur scène, les repères, la gestion des coulisses et tout ce qui sécurise votre prestation avant même de chanter. Une place importante est donnée au contrôle du son (micro, amplification, diffusion), avec une logique très utile pour mieux se placer, mieux s'entendre et communiquer plus efficacement avec la technique.\u003cbr\u003e Enfin, le livre traite des aspects souvent décisifs pour performer avec sérénité : relaxation, gestion du stress, verticalité, présence scénique et libération du son. Il évoque aussi l'enregistrement et le home studio, pour tirer parti du travail audio dans votre progression. En complément de Côté voix, il s'adresse à celles et ceux qui veulent faire le lien entre technique vocale, confiance et expression sur scène, avec une méthode claire et orientée résultats.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIsabelle Zanotti\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eméthode de chant et performance scénique\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003evoix (chant)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356614611219,"sku":"432456","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/ba039b04dd7052f7a36eac6f2f417e4ecf24afdd_BILL_GB10528.jpg?v=1789440283"},{"product_id":"jobert-asselin-pierre-yves-musique-et-temperament-38691","title":"Asselin PIERRE-yves - Musique et Temperament","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMusique et Tempérament\u003c\/strong\u003e aborde les principales questions liées à la réalisation des systèmes d'accord \" à l'ancienne \", en mettant l'accent sur ce qui compte vraiment au moment de passer de la théorie à l'oreille. Initialement conçu pour le claveciniste souhaitant accorder lui-même son clavecin, l'ouvrage explique les repères indispensables pour construire un tempérament, reconnaître ses couleurs, et comprendre pourquoi certaines tonalités semblent plus lumineuses, plus tendues ou plus stables selon le système choisi.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu-delà du clavecin, \u003cstrong\u003eMusique et Tempérament\u003c\/strong\u003e s'adresse pleinement aux organistes : les principes fondamentaux de l'accord, de la gamme et des écarts de justesse y sont présentés de façon à pouvoir être transposés à l'orgue. Que l'on cherche à mieux dialoguer avec un accordeur, à préparer un projet de musique ancienne, ou simplement à affiner sa culture musicale, ce livre donne des bases solides pour comprendre ce que l'on entend... et pourquoi on l'entend ainsi.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'ouvrage intéressera également toute personne désireuse de clarifier le \" problème de la gamme \" : comment se construit une échelle de notes, ce que l'on sacrifie (ou non) dans un tempérament, et comment ces choix influencent l'harmonie, la résonance et la perception des intervalles. En complément, on se reportera avec intérêt au support audio intitulé \u003cstrong\u003eMusique et Tempérament. Accord du clavecin et de l'orgue selon les tempéraments anciens\u003c\/strong\u003e, qui illustre de manière auditive différentes manières d'accorder et facilite l'appropriation par l'écoute.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eclavecin, orgue\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eméthode, accordage, tempéraments anciens\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Jobert","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356622967059,"sku":"38691","price":26.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6830300861b2933001b2efaafc1bc4c460299fe0_9782905335005.jpg?v=1789422506"},{"product_id":"actes-sud-le-surmale-actes-sud-38661","title":"Le Surmale - Actes Sud","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe produit est un exemplaire en état d'usage, destiné avant tout aux musiciens, enseignants ou élèves qui recherchent un support de travail fonctionnel. Il présente des défauts esthétiques visibles, notamment une couverture cornée, ainsi qu'une possible présence d'étiquette ou de marque laissée par celle-ci. Ces éléments n'enlèvent rien à l'intérêt de l'ouvrage pour la lecture, l'étude ou la pratique régulière.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eCe type d'exemplaire peut parfaitement convenir pour une utilisation en salle de cours, en répétition, à la maison ou comme copie de travail à conserver près de son instrument. Pour une méthode, une partition ou un livre musical, l'essentiel reste souvent l'accès au contenu, aux exercices, aux morceaux ou aux informations pédagogiques. Cet ouvrage s'adresse donc en priorité à celles et ceux qui privilégient l'usage au caractère visuel de l'exemplaire.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvant achat, il est important de prendre en compte que l'état général n'est pas celui d'un livre neuf. Les marques extérieures signalées font partie de la description du produit et permettent d'acheter en toute transparence. Si vous recherchez un support musical à petit budget pour étudier, annoter ou transporter facilement, cet exemplaire peut représenter une solution pertinente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉtat\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eexemplaire abîmé\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eMarquage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eprésence possible d'étiquette ou de trace d'étiquette\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCouverture\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ecornée\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Actes Sud","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356702494995,"sku":"38661","price":5.63,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/956e506b792bb77f7f38db358a39b59418b803b8_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789431078"},{"product_id":"editions-epa-fleetwood-mac-la-totale-410775","title":"Fleetwood Mac - La Totale","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFleetwood Mac, la totale\u003c\/strong\u003e décrypte pour la première fois le répertoire de ce groupe atypique, en retraçant sa mutation spectaculaire : celle d'un combo de blues britannique, né au coeur du British blues boom, devenu un géant de la pop américaine. Le récit démarre avec la fondation du groupe en \u003cstrong\u003e1967\u003c\/strong\u003e par le guitariste virtuose \u003cstrong\u003ePeter Green\u003c\/strong\u003e, figure centrale de l'explosion du blues anglais. Visionnaire, il baptise la formation du nom de ses deux partenaires, \u003cstrong\u003eMick Fleetwood\u003c\/strong\u003e (batterie) et \u003cstrong\u003eJohn McVie\u003c\/strong\u003e (basse), qui resteront les seuls membres inamovibles d'un ensemble souvent malmené par les départs, les changements de musiciens et les coups du sort.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAprès des débuts prometteurs mais une direction encore incertaine, Fleetwood Mac peine à trouver sa voie : pour se réinventer, le groupe s'éloigne progressivement des sentiers du blues, traverse l'Atlantique et change de peau. L'ouvrage met en perspective ce moment charnière : comment, au bout de \u003cstrong\u003eneuf albums\u003c\/strong\u003e, alors qu'il semblait donné pour moribond, Fleetwood Mac réussit-il à s'installer en tête des charts américains, puis à transformer l'essai avec \u003cstrong\u003eRumours\u003c\/strong\u003e, entré dans le top 10 des albums les plus vendus de tous les temps ?\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu-delà de la chronologie, ce livre propose une lecture fine du moteur créatif du groupe : les relations entre musiciens, leurs tensions, leurs élans et leurs fractures. Cette matière humaine devient une clé d'écoute, éclairant chaque vers, chaque note et chaque harmonie. Le décryptage des titres révèle une écriture dense, une capacité d'adaptation rare et une résilience qui, décennie après décennie, ont permis à Fleetwood Mac de transformer ses crises en épopée musicale, heurtée mais étonnamment cohérente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFleetwood Mac\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356706427155,"sku":"410775","price":59.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a12d549b9a55f5ad9c7dee897a8a7aa288b8916a_HACH_FLEETLATOT.jpg?v=1789448597"},{"product_id":"modern-drummer-modern-drummer-legends-steve-smith-369279","title":"Modern Drummer Legends: Steve Smith","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eModern Drummer LEGENDS consacre une édition exceptionnelle à Steve Smith, batteur incontournable entre rock, jazz et fusion. Au fil d'une interview dense, l'ouvrage retrace ses collaborations majeures et ses périodes clés, que ce soit comme sideman ou leader : Jean-Luc Ponty, Ronnie Montrose, Steps Ahead, Vital Information, Mike Stern, Hiromi, les différentes formations \" Electric Miles \", sans oublier les concerts hommage autour de The Music of Coltrane et The Music of Ornette Coleman. Le tout avec un angle précieux pour les batteurs : ce que signifie être un musicien professionnel au quotidien, comprendre l'histoire de la batterie jazz et fusion, naviguer dans le business de la musique et rester un éternel étudiant de l'instrument.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePour aller bien au-delà d'un simple récit, LEGENDS propose une approche d'étude concrète. Steve Smith partage huit grilles de batterie manuscrites issues de concerts (notamment avec Journey et Mike Stern), idéales pour analyser son placement, ses orchestrations et sa manière de construire une partie. Le lecteur profite également de plus de 50 transcriptions inédites, enrichies par les commentaires de Steve : on ne lit pas seulement des notes, on comprend l'intention musicale, le contexte d'enregistrement et ce qui rend chaque prise unique. À cela s'ajoute une leçon approfondie, étape par étape, consacrée aux rythmes et tambours indiens, pour élargir sa palette rythmique avec méthode.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLes passionnés de matériel ne sont pas oubliés : Steve revient en détail sur les batteries qu'il a possédées, enregistrées et utilisées en tournée, accompagné de centaines de photos inédites issues de ses propres archives. Enfin, l'ouvrage intègre également les six interviews de Steve réalisées par le passé pour la couverture de Modern Drummer, ainsi qu'un téléchargement gratuit d'enregistrements de solos de batterie avec des explications exclusives.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eSteve Smith\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLEGENDS\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eModern Drummer\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e248\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebatterie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Modern Drummer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356731691283,"sku":"369279","price":42.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b611b0c828a48b2276db4418b0c9e63bac649e1e_HALL_HL00609286.jpg?v=1789466010"},{"product_id":"dehaske-ecouter-lire-jouer-les-airs-d-opera-419429","title":"Écouter lire \u0026 jouer - Les Airs d'Opéra","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil pour \u003cstrong\u003eclarinette et piano\u003c\/strong\u003e s'adresse aux élèves qui souhaitent aborder un répertoire chantant dans un cadre pédagogique clair et rassurant. Inscrit dans la collection \u003cstrong\u003eÉcouter, Lire et Jouer\u003c\/strong\u003e, il met l'accent sur une pratique musicale concrète, agréable et progressive, en associant la lecture, l'écoute et l'interprétation.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe genre \u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e apporte ici une couleur musicale particulièrement séduisante pour les débutants. Les lignes mélodiques sont propices au développement de la respiration, de la justesse, du phrasé et de l'expression. La présence d'une \u003cstrong\u003epartie séparée\u003c\/strong\u003e facilite la lecture de l'instrumentiste pendant le jeu, tandis que le \u003cstrong\u003esupport en ligne\u003c\/strong\u003e constitue une aide précieuse pour travailler le rythme, l'écoute et la mise en place avec davantage d'autonomie.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eArrangé par \u003cstrong\u003eMarkus Schenk\u003c\/strong\u003e, ce volume publié en \u003cstrong\u003e2018\u003c\/strong\u003e convient aussi bien au travail en cours qu'à la maison. Il représente un excellent choix pour enrichir le répertoire des jeunes clarinettistes avec des pièces accessibles, musicales et valorisantes, tout en développant les bases essentielles du jeu en ensemble avec accompagnement de piano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMéthodes \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMarkus Schenk\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTrès facile à facile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClarinette et Piano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e28\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉcouter, Lire et Jouer\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2018\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356748337427,"sku":"419429","price":22.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a6bdfcb6a619f9aa1961b68426e8c08f03cf895e_HLE_DHP_1185959_404.jpg?v=1789422593"},{"product_id":"outre-mesure-dictionnaire-des-mots-de-la-musique-nouvelle-edition-j-siron-52319","title":"Dictionnaire Des Mots De La Musique Nouvelle Edition J.siron","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe livre prend la forme d'un dictionnaire consacré aux traditions musicales et aux instruments du monde entier. Il invite le lecteur à parcourir une grande variété d'univers sonores, en mettant en lumière les spécificités culturelles, historiques et musicales propres à chaque aire géographique. C'est une ressource particulièrement utile pour celles et ceux qui souhaitent approfondir leur connaissance des musiques du monde avec une vision large, structurée et accessible.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des entrées, le lecteur peut découvrir des instruments emblématiques, des pratiques collectives, des usages rituels, ainsi que des héritages musicaux transmis de génération en génération. Ce type d'ouvrage offre une lecture à la fois instructive et inspirante, que l'on consulte ponctuellement ou de manière suivie. Pour un enseignant, un bibliothécaire, un étudiant en musique ou un simple curieux, il constitue un excellent support pour mieux comprendre la richesse des expressions musicales à l'échelle internationale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son angle documentaire, ce dictionnaire permet aussi de replacer chaque tradition dans son contexte, tout en favorisant l'écoute, la comparaison et l'ouverture esthétique. Il s'adresse autant à un public en recherche d'informations fiables qu'à des lecteurs désireux de nourrir leur pratique artistique ou leur culture générale. Un livre pertinent pour toute bibliothèque musicale orientée vers la découverte, la pédagogie et l'exploration des patrimoines sonores du monde.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003edictionnaire musical\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Outre Mesure","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356752335123,"sku":"52319","price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a6b9a4b4a2790894f29d0afa52dd81eb6801493e_SB4072.jpg?v=1789444617"},{"product_id":"charliot-laurent-charliot-laurent-l-annee-du-rock-francais-214-215-185822","title":"Charliot Laurent - L'annee Du Rock Français 214-215","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUne année de rock en France\u003c\/strong\u003e s'impose comme un véritable \" album de famille \" dédié à la musique actuelle et à l'énergie de la scène française. Conçu comme un rendez-vous annuel, l'ouvrage rassemble des signatures issues de la presse spécialisée et de la littérature musicale, avec l'ambition d'éclairer l'actualité, d'ordonner les temps forts et de mettre en perspective les mouvements qui traversent l'Hexagone.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, vous retrouvez un tour d'horizon des artistes qui ont marqué l'année 2014, entre succès populaires, confirmations scéniques et retours très commentés. Le livre croise des trajectoires emblématiques et des vagues montantes, en s'attardant autant sur l'impact des concerts que sur les disques qui ont compté. Il s'intéresse aussi aux projets en gestation et aux périodes charnières, quand certains musiciens préparent la suite ou redessinent leur identité artistique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'ouvrage n'oublie pas la diversité des scènes : il met en avant le renouveau porté par de nombreux groupes et projets, tout en proposant des repères clairs pour naviguer dans les grandes familles musicales. Enfin, la dimension \" rock en région \" apporte un relief supplémentaire : depuis plusieurs villes françaises, des artistes partagent leur regard sur leur cité et leur écosystème local, pour une lecture ancrée dans le terrain, entre salles, studios, collectifs et publics.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÀ la fois document, chronique et guide d'écoute, ce livre s'adresse aux passionnés de rock français, aux curieux de la scène nationale, et à tous ceux qui veulent comprendre ce qui a fait battre le coeur musical de l'année.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356778909971,"sku":"185822","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bea6969830ecff8557842af5b4d8ecbfa0b259f1_9782360541461.jpg?v=1789436556"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-delvedez-edme-marie-ernest-mes-memoires-1890-le-passe-a-propos-du-present-1893-411368","title":"DELVEDEZ EDME-MARIE-ERNEST - MES MEMOIRES (1890) \u0026 LE PASSE A PROPOS DU PRESENT (1893)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eChef d'orchestre à l'Opéra de Paris, actif à la Société des Concerts du Conservatoire et professeur de la classe d'orchestre du Conservatoire de Paris, Deldevez a occupé des postes majeurs qui lui donnent une vue panoramique sur le paysage musical français. Ses mémoires ouvrent une fenêtre précieuse sur le Paris artistique de la seconde moitié du XIXe siècle, à une époque où la vie culturelle s'organise autour des grandes institutions, des concerts, des créations et des querelles d'esthétique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe récit met notamment en perspective les tensions et discussions suscitées par Wagner, dont l'influence et les prises de position ont alimenté de nombreux débats. Au fil des pages, on retrouve une matière particulièrement riche pour qui s'intéresse à l'histoire de la direction d'orchestre, à la réception des oeuvres, aux mentalités du milieu musical, mais aussi aux mécanismes de la vie artistique à Paris : réseaux, programmation, réactions du public, et place des personnalités influentes.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu-delà de l'intérêt historique, ce livre se distingue par un ton incarné : Deldevez émaille son témoignage d'anecdotes nombreuses, parfois amusantes, et d'informations \" de première importance \" qui donnent du relief aux événements. C'est une lecture recommandée aux musiciens, chefs, étudiants en conservatoire, mélomanes et passionnés d'histoire culturelle, à la recherche d'un document vivant, utile et profondément ancré dans le quotidien musical du XIXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDeldevez\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDeldevez\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMémoires, histoire musicale\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356782448915,"sku":"411368","price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/12949f43826ced665db80367cd810419d4da4bfc_DELVEDEZ.jpg?v=1789444646"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-ortiz-diego-traite-des-gloses-62364","title":"Ortiz Diego - Traite Des Gloses","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette édition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLe nom de Diego Ortiz demeure étroitement lié à l'histoire des techniques instrumentales à la charnière Renaissance-Baroque. Dans la lignée des traités de Ganassi, son ouvrage détaille la pratique de la \" diminution \" : une ornementation construite à partir de formules types, choisies dans un catalogue riche et varié. Cette approche éclaire la manière dont les instrumentistes développent progressivement un langage propre, en s'appuyant sur des modèles vocaux.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePublié en 1553 simultanément en espagnol et en italien, le traité entérine aussi une pratique appelée à s'imposer durablement : la basse continue. La présente édition, établie par Jean-Philippe Navarre, propose une lecture synoptique des deux textes, accompagnée d'une traduction et d'une transcription rigoureuse de l'ensemble des exemples musicaux. Un support précieux pour les musiciens, enseignants et passionnés de musique ancienne souhaitant étudier les principes d'ornementation, affiner leur style et nourrir une interprétation historiquement informée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eDiego Ortiz\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eespagnol et italien\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Philippe Navarre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1553\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356796473619,"sku":"62364","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a22564faaa14d7b39c271d83104a5cd0077d9de7_9782870098059bIS_8cbf91e1-835b-40a2-82a7-50d1a7356c7d.jpg?v=1789465932"},{"product_id":"heugel-trattato-d-armonia-it-421755","title":"Trattato D'Armonia (It.)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe recueil de théorie musicale consacré à l'harmonie s'appuie sur l'expertise pédagogique de Théodore Dubois, nommé professeur d'harmonie au Conservatoire de Paris à seulement 34 ans. Si une partie de son catalogue de compositeur est moins présente dans le répertoire classique actuel, son apport à l'enseignement a durablement marqué des générations de musiciens, et son influence se retrouve notamment chez des compositeurs comme Paul Dukas.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçu comme un véritable guide d'étude, ce traité d'harmonie aborde un large éventail de notions indispensables à la compréhension et à la maîtrise de l'écriture musicale. Le contenu couvre aussi bien des points fondamentaux, comme l'usage des différentes clés, que des procédés plus élaborés, tels que l'emploi des notes de pédale et de nombreux dispositifs harmoniques. L'objectif est de fournir une vision cohérente du langage tonal et des mécanismes qui structurent l'accompagnement, l'enchaînement des accords et la conduite des voix.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDans sa préface, Dubois justifie la nécessité de cet ouvrage en expliquant qu'il vient combler des manques laissés par certains guides antérieurs, notamment du côté des exercices et de la mise en pratique. L'approche se veut exhaustive, sans laisser de côté les éléments essentiels de l'harmonie. Ce livre s'impose ainsi comme un support pertinent pour compléter un cours, préparer des examens, ou renforcer sa lecture et son analyse, avec un vocabulaire musical précis et une ambition clairement pédagogique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThéodore Dubois\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Heugel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356802699539,"sku":"421755","price":54.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/962a26eb47c5d740cfa9092b39257414ca676e98_HLE_ALHE28299.jpg?v=1789478669"},{"product_id":"dehaske-band-time-starter-full-score-419163","title":"Band Time Starter ( Full Score )","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCe conducteur destiné au \u003cstrong\u003eConcert Band\u003c\/strong\u003e s'inscrit dans la collection \u003cstrong\u003eHoren, Lezen en Spelen internationaal\u003c\/strong\u003e, une référence pédagogique pour développer les compétences essentielles en ensemble : écoute, lecture et jeu collectif. Pensée pour les formations débutantes à intermédiaires, cette publication met l'accent sur la clarté et l'efficacité en répétition, avec une écriture adaptée à un niveau \u003cstrong\u003eVERY EASY-EASY\u003c\/strong\u003e. Elle facilite l'entrée dans le répertoire d'harmonie en proposant un cadre de travail structurant, particulièrement utile pour les premières expériences en orchestre d'école de musique, en harmonie junior ou en atelier d'ensemble.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eEn tant que \u003cstrong\u003econducteur\u003c\/strong\u003e, ce support offre au chef une vue d'ensemble des pupitres afin d'organiser le travail par sections, d'anticiper les équilibres et d'accompagner la progression musicale du groupe. La présence d'indications \u003cstrong\u003emultilingues\u003c\/strong\u003e (anglais, allemand, français, néerlandais) renforce son intérêt pour les environnements d'enseignement variés et pour les ensembles accueillant des musiciens de différentes origines. Composé par \u003cstrong\u003eJan de Haan\u003c\/strong\u003e, ce conducteur s'adresse à celles et ceux qui recherchent une partition éducative, fiable et immédiatement exploitable pour installer de bonnes habitudes de jeu en Concert Band : mise en place rythmique, cohésion, précision et écoute.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJan de Haan\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish-German-French-Dutch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eConcert Band\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVERY EASY-EASY\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHoren, Lezen en Spelen internationaal\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2001\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eÉducatif\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Dehaske","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356815151379,"sku":"419163","price":52.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/72367fbcd1ba1eb708c2e45c19245ea548803c6d_HLE_DHP_1012563_170.jpg?v=1789422582"},{"product_id":"first-interactive-histoire-de-la-musique-pour-les-nuls-126081","title":"HISTOIRE DE LA MUSIQUE POUR LES NULS","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\" Du Moyen Âge au XXIe siècle, découvrez des siècles d'histoire et d'évolutions musicales ! \" Ce livre propose une entrée simple, progressive et passionnante dans l'univers musical occidental. Il s'adresse autant à la personne qui aime le Requiem de Mozart ou Carmen sans vraiment savoir les situer, qu'à celle qui souhaite mieux comprendre les liens entre musique classique, opéra et musiques actuelles. Loin du ton intimidant de certains ouvrages spécialisés, il accompagne le lecteur avec pédagogie dans une découverte large, vivante et décomplexée.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, cet ouvrage met en lumière les grandes étapes de l'évolution musicale, les figures majeures de l'histoire de la musique et les oeuvres incontournables à connaître. Il permet d'explorer des siècles de création, du XIIe siècle à nos jours, tout en donnant des clés concrètes pour écouter avec plus de plaisir et de discernement. On y retrouve aussi des pistes pour prolonger l'expérience du mélomane, avec des références autour des livres, des lieux et des festivals à découvrir.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉcrit par Jean-Clément Jollet et Olivier Carrillo, deux enseignants issus du département de musicologie de l'Université de Tours, ce livre se distingue par sa dimension pédagogique. Il convient particulièrement aux lecteurs qui veulent développer leur culture musicale, mieux comprendre l'histoire des genres et apprivoiser un répertoire souvent jugé impressionnant. Un excellent choix pour découvrir l'histoire de la musique, élargir ses horizons d'écoute et construire des repères solides sans passer par une encyclopédie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAuteurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJean-Clément Jollet, Olivier Carrillo\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003efrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003elivre sur l'histoire de la musique et la culture musicale\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eaccessible aux débutants, sans connaissances préalables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"First Interactive","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356832682259,"sku":"126081","price":22.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/c8a4b617d8b48b2b1641244a5c6ce6e5b097e96c_NUL514981_55de6573-b8e0-4499-8d8d-5f02129de39c.jpg?v=1789430924"},{"product_id":"billaudot-le-trac-ou-l-art-d-etre-en-scene-432454","title":"Le Trac Ou L'Art D'Être En Scène","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003eParce que le trac ne se résume jamais à une seule cause, cet ouvrage propose une approche plurielle et accessible pour comprendre ce qui se joue au moment d'entrer en scène. Virginie Aster y passe en revue les origines possibles de cette montée de stress, afin de vous permettre d'établir un diagnostic personnel : ce qui vous déstabilise, ce qui vous envahit, ce qui vous coupe de vos moyens... et surtout ce que vous pouvez faire, concrètement, pour reprendre la main. Au fil de nombreux exemples et exercices, le livre apporte des solutions pratiques issues de différents champs complémentaires : gestion des pensées, régulation du corps et de la respiration, travail sur l'émotion, préparation mentale, intention artistique, et posture scénique. L'ouvrage aborde également les ressorts essentiels de l'art d'être en scène : présence, concentration, ancrage, relation au public, et continuité malgré l'imprévu. Que vous soyez musicien, chanteur, comédien, enseignant, orateur ou simplement amené à vous produire en public, ce guide vous accompagne pour sécuriser vos performances techniques et libérer votre expression artistique. L'objectif final est clair : ne conserver sur scène que le \" bon trac \", celui qui électrise, qui stimule l'écoute, et qui rend l'instant vivant.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVirginie Aster\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356845003027,"sku":"432454","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f67e07133714434ef1aac86cef7b7bc6fe15ce38_BILL_GB10631.jpg?v=1789453001"},{"product_id":"art-images-images-bacon-t-les-paul-la-legende-121855","title":"\u0026 Images Bacon T. - Les Paul La Legende","description":null,"brand":"Art \u0026 Images","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356878917907,"sku":"121855","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7c15302b6230082184b6836802ca73c744d4099b_ART008.jpg?v=1789487611"},{"product_id":"charliot-laurent-rock-stories-tome-2-384075","title":"Rock Stories Tome 2","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette méthode\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eÀ travers \u003cstrong\u003e200 nouvelles histoires inédites\u003c\/strong\u003e, Laurent Charliot poursuit l'aventure avec ce \u003cstrong\u003edeuxième tome de Rock Stories\u003c\/strong\u003e : un livre pensé comme une collection d'anecdotes où le rock se raconte par ses coulisses, ses accidents de parcours, ses coups de théâtre et ses légendes tenaces. Chaque récit met en lumière ce qui fait le sel de cette musique : l'imprévu, l'excès, l'humour et parfois le tragique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOn y croise des scènes devenues mythiques et des détails savoureux : une audition ratée qui aurait pu changer une carrière, des reformations avortées, des objets improbables transformés en décoration, des concerts capables de déclencher une alerte inattendue, ou encore des histoires de pseudonymes imposés et de quiproquos mémorables. Le livre joue avec la frontière entre \u003cstrong\u003erumeur rock\u003c\/strong\u003e et faits étonnants, et c'est précisément ce qui rend la lecture si addictive : on passe d'une page à l'autre avec l'envie de découvrir \" la prochaine \".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDes grands noms aux épisodes les plus insolites, ce recueil est idéal pour enrichir sa \u003cstrong\u003eculture musicale\u003c\/strong\u003e, alimenter une conversation entre passionnés, ou simplement s'offrir un moment de lecture fun et rythmé. Que vous soyez collectionneur d'anecdotes, amateur de biopics, ou curieux de l'histoire du rock, ce tome 2 propose un terrain de jeu parfait : \u003cstrong\u003e200 histoires totalement ahurissantes, bigrement distrayantes et incroyablement rock\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eFormat\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e15 x 21,5 cm\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e360 pages intérieures\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eReliure\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eCouverture souple\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356927119635,"sku":"384075","price":9.92,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2b87fb245f5aeda25c65974f9b5508c4ef388ec8_ROCKSTORIES_TOME2.jpg?v=1789465911"},{"product_id":"leduc-rousseau-eugene-marcel-mule-sa-vie-et-le-saxophone-399415","title":"ROUSSEAU EUGENE - MARCEL MULE SA VIE ET LE SAXOPHONE","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette méthode \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eIvan Galamian fut l'un des pédagogues les plus influents de son époque, formant pendant près de quarante ans des générations de violonistes dans des institutions prestigieuses aux États-Unis, notamment Curtis et Juilliard. Cette méthode invite à entrer au coeur de sa démarche : une façon de penser le jeu et l'apprentissage qui vise autant la maîtrise technique que la liberté artistique. On y retrouve une vision particulièrement claire du travail instrumental, conçue pour aider le violoniste à construire une progression solide, durable et intelligemment organisée.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAu fil des pages, l'ouvrage met en avant une pédagogie \" originale \" par sa précision et son sens pratique : comment aborder l'étude avec efficacité, comment développer les réflexes indispensables à une exécution fiable, et comment transformer les difficultés en étapes de progression. Cette lecture accompagne idéalement l'élève sérieux, l'étudiant de conservatoire, mais aussi l'enseignant à la recherche de repères solides. En s'inscrivant dans la collection \" Les Maîtres de Musique \", ce livre s'impose comme un incontournable de la librairie musicale dédiée au violon : une ressource de fond pour nourrir la technique, la compréhension du geste et l'exigence musicale au quotidien.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLes Maîtres de Musique\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e184\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eViolon\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Leduc","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356933968147,"sku":"399415","price":16.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/79a675acfec37ec0fbb1aa7f03b6362460c3a9f7_9790046291760_88286d86-225b-46ec-a26b-6a6c1288e94e.jpg?v=1789465894"},{"product_id":"lemoine-lorenzo-de-reizabal-m-la-direction-d-orchestre-dvd-209447","title":"Lorenzo De Reizabal M. - La Direction D'orchestre + DVD","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLa Direction d'orchestre aborde les bases musicales et artistiques indispensables pour construire une formation solide de chef, tout en restant pertinent pour une formation vocale ou instrumentale. Le manuel guide le chef d'orchestre en devenir à travers les points clés du métier : technique de base, étude et préparation du répertoire, travail en répétitions, gestion du concert, puis une mise en pratique \" sur le podium \" complétée par un glossaire. La méthode se distingue par son orientation très pratique, enrichie d'une dimension culturelle, et par sa capacité à traiter aussi la relation spécifique à un choeur, souvent délicate lorsqu'une oeuvre réunit choeur et orchestre. Le DVD inclus accompagne l'apprentissage en suivant l'exposé étape par étape, pour faciliter la compréhension des gestes, des intentions et de la précision rythmique au service de l'ensemble. Il s'agit de la traduction française par Aude Ameille de l'ouvrage En el podio, paru aux Editions Boileau.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEditions Boileau\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais (traduction)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMéthode \/ formation musicale (direction d'orchestre)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Lemoine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356968440083,"sku":"209447","price":53.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5a2e187b6a534f8e0a4cc311c4a929c4f0deadc0_9790230991209.jpg?v=1789453044"},{"product_id":"charliot-laurent-rock-stories-tome-1-382506","title":"Rock Stories Tome 1","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e200 HISTOIRES INSOLITES ET INCROYABLEMENT ROCK !\u003c\/strong\u003e vous embarque dans une collection d'histoires parfois inédites mais toujours étonnantes, où l'on croise aussi bien les mythes fondateurs que les rumeurs les plus tenaces de la planète rock. Au fil de plus de 200 pages, l'ouvrage explore ce qui nourrit la légende : les coups du sort, les drames, les ragots, les faux-semblants, et ces petites phrases qui changent une carrière.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOn y retrouve des récits \" preuves à l'appui \", volontairement présentés sur un ton rock et divertissant : la fameuse rumeur autour de Paul McCartney, les fantasmes de résurrection, l'idée d'un Elvis toujours vivant, ou encore des anecdotes étonnantes sur les Beach Boys et l'industrie musicale. L'auteur s'amuse aussi à rappeler que le rock est fait de paris manqués et de décisions absurdes, comme ce refus légendaire chez Decca au moment où la guitare allait justement tout emporter.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEntre secrets, coïncidences troublantes et histoires de coulisses, le livre enchaîne les moments forts : une guitare au destin improbable, des prédictions supposées, des survivances miraculeuses, et des scènes aussi drôles qu'invraisemblables impliquant des figures emblématiques. Le tout compose une lecture idéale pour les passionnés d'histoire du rock, les curieux de culture musicale et celles et ceux qui aiment les anecdotes à raconter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eFormat\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e16 x 24 cm\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e312 pages intérieures\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCouverture\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003esouple\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Charliot Laurent","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54356974666003,"sku":"382506","price":19.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/740dff91a3b4108e9c3c31657385d4b8b36b3f9f_ROCKSTORIES_TOME1.jpg?v=1789465921"},{"product_id":"tempo-flute-tempo-flute-revue-tempo-flute-n-15-236682","title":"Tempo Flûte Revue - Tempo Flute N 15","description":"\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Tempo Flûte","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357014479123,"sku":"236682","price":4.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/22480d18a5c60c73305e7bb0aa59d4ba53ce6d2c_PARTOCHE.jpg?v=1789478681"},{"product_id":"ricordi-opera-italiana-mezzosoprano-421364","title":"Opera Italiana (Mezzosoprano)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eConçu pour les chanteuses recherchant un \u003cstrong\u003erecueil de partitions pour mezzo-soprano avec accompagnement piano\u003c\/strong\u003e, cet ouvrage s'inscrit dans l'univers de l'\u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e et met à l'honneur la \u003cstrong\u003elangue italienne\u003c\/strong\u003e. Il accompagne efficacement le travail vocal au quotidien : placement de la voix, gestion du souffle, articulation, phrasé et nuances, tout en laissant une place centrale à la construction du personnage et à la musicalité.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL'association \u003cstrong\u003emezzo-soprano et piano\u003c\/strong\u003e en fait un support particulièrement adapté aux répétitions : le piano sert d'appui rythmique et harmonique, tandis que la partie chant permet de se concentrer sur la ligne, la projection et la couleur. Que vous prépariez un examen, une audition ou que vous souhaitiez tout simplement développer votre \u003cstrong\u003erépertoire italien\u003c\/strong\u003e, ce recueil offre un cadre solide pour travailler l'équilibre voix-piano, la précision des entrées et la continuité du discours musical. Sa pagination généreuse encourage une progression sur la durée, avec de nombreuses possibilités de sélection selon vos objectifs (travail technique, interprétation, endurance, présence scénique).\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMezzo-Soprano and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e296\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItalian\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357075263763,"sku":"421364","price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/33e52e2a757af07ed990a1bfa6462dab0bead54c_HLE_NR_14106900.jpg?v=1789465904"},{"product_id":"ricordi-casella-mortari-the-technique-of-contemporary-orchestration-96741","title":"CASELLA-MORTARI - THE TECHNIQUE OF CONTEMPORARY ORCHESTRATION","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe livre s'inscrit dans la catégorie des ouvrages musicaux consacrés aux \u003cstrong\u003ebiographies\u003c\/strong\u003e. Il invite le lecteur à entrer dans un univers où la musique se découvre à travers les femmes, les hommes, les parcours et les contextes qui ont façonné une oeuvre, une carrière ou une époque. Ce type de lecture convient aussi bien à l'amateur souhaitant mieux comprendre la vie d'un artiste qu'au musicien désireux d'élargir sa culture générale.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son \u003cstrong\u003eédition en langue anglaise\u003c\/strong\u003e, cet ouvrage peut trouver sa place dans un parcours de lecture international, que ce soit pour l'étude, la documentation ou le plaisir personnel. La traduction signée \u003cstrong\u003eT. V. Fraschillo\u003c\/strong\u003e permet d'aborder le contenu dans une version accessible au lectorat anglophone, tout en conservant l'intérêt musicologique et narratif de l'ouvrage.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIdéal pour compléter une collection de livres sur la musique, ce volume répond aux attentes des lecteurs qui recherchent une \u003cstrong\u003ebiographie musicale\u003c\/strong\u003e claire, inspirante et enrichissante. Il peut être utilisé comme support de découverte, comme ressource culturelle ou comme idée cadeau pour tout passionné d'histoire de la musique et de grandes figures artistiques.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebiographie musicale\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eanglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357119336723,"sku":"96741","price":32.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/b5eb9a15b788292b64b183d69ad68e2aa3980872_ER00293500.jpg?v=1789444626"},{"product_id":"hal-leonard-viva-rossini-from-the-barber-of-seville-420683","title":"Viva Rossini (from The Barber of Seville)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe set pour \u003cstrong\u003eorchestre à cordes\u003c\/strong\u003e met à l'honneur l'univers de l'\u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e à travers une écriture caractéristique de Rossini : énergie, clarté des motifs, relances dynamiques et sens du théâtre. L'arrangement de \u003cstrong\u003eLloyd Conley\u003c\/strong\u003e conserve l'esprit de la musique lyrique tout en l'adaptant aux besoins d'un ensemble de cordes, afin de travailler l'équilibre entre voix internes et mélodie, la précision des attaques, ainsi que la souplesse des nuances.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDans un contexte de répétition, cette partition se prête particulièrement au développement de réflexes d'orchestre : mise en place des accompagnements, homogénéité des coups d'archet, gestion des crescendos et des contrastes, et articulation des passages vifs. Elle convient aussi bien à un programme de concert qu'à une séquence de formation musicale orientée \" style \" : comment faire chanter une ligne, construire une phrase, et créer une tension dramatique avec uniquement des cordes.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa \u003cstrong\u003elangue indiquée en English\u003c\/strong\u003e peut être un plus si vous constituez une bibliothèque internationale ou si vous travaillez à partir d'indications standardisées. Une référence pertinente pour enrichir votre répertoire de \u003cstrong\u003epartitions d'orchestre à cordes\u003c\/strong\u003e avec une couleur lyrique immédiatement reconnaissable.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGioachino Rossini\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArrangeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLloyd Conley\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e45750\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrchestre à Cordes\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2007\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMusic for String Orchestra\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hal Leonard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357131952403,"sku":"420683","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/5ec4cdb4f0a8ee9ba55eb7621281452fdaff89b7_HLE_HL04490648_39fdef35-2235-4db6-9f81-ed5138c6bb8d.jpg?v=1789478623"},{"product_id":"seuil-cande-de-r-histoire-universelle-de-la-musique-tome-1-248031","title":"Cande (de) R. - Histoire Universelle De La Musique Tome 1","description":null,"brand":"Seuil","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357144928531,"sku":"248031","price":25.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/3f696711e309d33ee16040ade19fb410152b4f6b_PARTOCHEEEE.jpg?v=1789444555"},{"product_id":"hal-leonard-soul-fingers-419843","title":"Soul Fingers","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe livre de la collection \u003cstrong\u003eBass\u003c\/strong\u003e s'adresse aux passionnés de basse et, plus largement, à tous ceux qui aiment comprendre l'histoire d'un instrument à travers une approche \u003cstrong\u003ebiographique\u003c\/strong\u003e. On y suit un récit centré sur le parcours, les influences et l'environnement musical, avec un regard qui met en valeur la place de la basse dans les formations et les esthétiques modernes. La lecture apporte des repères utiles pour situer une carrière, identifier des évolutions de son, de jeu et de rôle au sein d'un groupe, tout en nourrissant une vraie culture \" bassiste \".\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce à son format de \u003cstrong\u003erecueil avec support(s) en ligne\u003c\/strong\u003e, l'ouvrage ne se limite pas au texte : il s'inscrit dans une logique actuelle où la lecture peut être prolongée par des contenus numériques. C'est un atout appréciable pour relier les informations à l'écoute et mieux ancrer les références (exemples, extraits ou ressources complémentaires selon la publication). Publié en \u003cstrong\u003e2017\u003c\/strong\u003e, ce livre constitue une ressource pertinente pour les musiciens, enseignants, élèves en conservatoire ou en école de musique, ainsi que pour les lecteurs curieux de mieux comprendre l'identité et la culture de la \u003cstrong\u003ebasse\u003c\/strong\u003e à travers une narration accessible et documentée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBass\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e210\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBiographie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2017\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hal Leonard","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357150302483,"sku":"419843","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/06e2c341f09fb2236d1fcbe7091bad5afaa33161_HLE_HL00154326.jpg?v=1789465898"},{"product_id":"schott-wagner-r-tristan-und-isolde-wwv-90-156345","title":"Wagner R. - Tristan Und Isolde WWV 90","description":null,"brand":"Schott","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357168193811,"sku":"156345","price":68.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e6b6def5ec4a0ce69567785bb66f7a4ad913c50a_ED_20542_0e9299c8-e6fe-4bac-84fb-eea7339900c5.jpg?v=1789478618"},{"product_id":"lugdivine-revue-musicologies-nouvelles-thematiques-2018-268060","title":"Revue - Musicologies Nouvelles - Thematiques 2018","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eL'Opus 5 de Musicologies nouvelles se distingue en prenant ses distances avec les thématiques habituellement liées aux sujets du baccalauréat et du concours d'agrégation, tout en annonçant la poursuite de ces axes dans les prochains numéros. Ce volume ouvre un nouveau cycle éditorial, avec l'ambition d'offrir un panorama des centres d'intérêt les plus saillants de la musicologie contemporaine, dans une démarche à la fois analytique et ouverte sur les pratiques.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe sommaire s'organise autour de grands ensembles. Une première partie aborde l'énonciation musicale et ses enjeux, en croisant musicologie, humanités et sémiotique, avec des éclairages sur les théories des musiques audiotactiles, la représentation visuelle de la musique, ou encore une réflexion autour de Pierre Boulez. Le volume explore également les musiques sacrées \" entre passé et présent \" : qualités vocales et pratiques historiques, psalmodie, résurgences de la cantillation dans des esthétiques contemporaines, jusqu'à une étude du quatrième quatuor à cordes de Jonathan Harvey. Les problématiques de postmodernité et d'hypermodernité sont ensuite interrogées à travers les notions de transcription, d'arrangement et de réécriture au XXIe siècle, le ludisme dans la création contemporaine, ainsi que la question de la valeur et de la légitimité du tango chez Astor Piazzolla. Une ouverture sur les pratiques culturelles actuelles est aussi proposée avec l'étude du rôle de YouTube dans un contexte social défavorisé, autour de la chanson \" Trap Favelas \". Enfin, la section dédiée aux nouvelles technologies met en avant des approches audionumériques appliquées à l'analyse musicale, avant de conclure avec des recensions.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e140\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Lugdivine","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357246607635,"sku":"268060","price":12.4,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7639782910c0b85b24bf35f1550fea296820985a_9782368570463.jpg?v=1789465882"},{"product_id":"ricordi-rigoletto-418950","title":"Rigoletto","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette réduction pour voix et piano\u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCette réduction pour voix et piano consacrée à l'univers de \u003cstrong\u003eGiuseppe Verdi\u003c\/strong\u003e s'adresse aux chanteurs, pianistes accompagnateurs, chefs de chant et enseignants qui recherchent un support fiable pour aborder le répertoire d'\u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e en situation de répétition. Le piano synthétise les lignes structurantes et les couleurs principales de l'orchestre afin de permettre un travail précis des entrées, du rythme, de l'harmonie et des respirations, tout en laissant à la voix l'espace nécessaire pour développer le phrasé.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eAppartenant à une série \" Practical \" au sein d'une \u003cstrong\u003eédition critique\u003c\/strong\u003e, cette publication met l'accent sur la lisibilité et l'efficacité : tournée de pages pensée pour l'accompagnement, cohérence des repères musicaux et continuité du discours musical. Le niveau \u003cstrong\u003eINTERMEDIATE\u003c\/strong\u003e la rend particulièrement adaptée aux musiciens qui souhaitent consolider la mise en place et le style, sans sacrifier les détails indispensables à l'interprétation verdienne.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eLa présence de plusieurs langues (\u003cstrong\u003eEnglish-Italian-German\u003c\/strong\u003e) en fait un outil pertinent dans un contexte international (cours, masterclasses, conservatoires), en facilitant la circulation des indications et le travail entre interprètes. Que votre objectif soit la préparation d'une audition, la construction d'un rôle ou l'animation d'une répétition, cette réduction voix\/piano constitue une base de travail solide pour explorer les dynamiques, l'articulation et l'expression propres au théâtre lyrique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:5;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGiuseppe Verdi\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eINTERMEDIATE\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:6;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVocal and Piano Reduction\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e357\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:7;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eUMPC Critical Editions - Practical Series\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2017\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:4;--wb-r:8;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eEnglish-Italian-German\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357252014355,"sku":"418950","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/f918d436e9f06d922d81c95d70a1b1a5378981ea_HLE_CP_14135600.jpg?v=1789465903"},{"product_id":"bjooks-the-minimoog-book-401021","title":"The Minimoog Book","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003eS'ouvrant sur un avant-propos du légendaire Geddy Lee, THE MINIMOOG BOOK retrace l'histoire, l'impact et l'aura du synthétiseur le plus emblématique de la musique moderne. L'auteur, JoE Silva, journaliste reconnu et historien de la musique, y rassemble plus d'une décennie de recherches pour raconter comment le Minimoog a façonné des esthétiques entières, du rock progressif aux musiques électroniques, en passant par la pop, le funk et le hip-hop.\u003cbr\u003eAu fil des pages, le lecteur découvre une galerie d'entretiens exclusifs avec des artistes et artisans du son : Keith Emerson, Rick Wakeman, Chick Corea, Tony Visconti (David Bowie), George Duke, Anne Dudley (Art of Noise), Bernie Worrell, Devo, Kraftwerk, Air, J Dilla, Gary Numan, ainsi que des figures contemporaines comme Greg Kurstin (Adele), Yumiko Ohno (Buffalo Daughter) ou Mac DeMarco. Ces témoignages mettent en lumière les choix de timbres, les approches de jeu et les contextes de création qui ont fait du Minimoog une signature sonore immédiatement reconnaissable.\u003cbr\u003eConçu aussi pour le plaisir des yeux, ce livre relié rassemble des photographies exquises, des schémas et des documents promotionnels historiques, complétés par des interviews d'ingénieurs et des patchs sonores illustrés. Avec plus de 70 portraits d'artistes, THE MINIMOOG BOOK s'adresse autant aux passionnés de synthétiseurs qu'aux curieux d'histoire de la musique, d'illustration et de beaux livres intemporels.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoE Silva (auteur), Geddy Lee (avant-propos)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLivre sur les synthétiseurs et l'histoire de la musique\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBjooks\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAnglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Bjooks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357266039059,"sku":"401021","price":82.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/7ad5093b2ce47f43990c5209f8a5345d6a1dc440_BJOOKS_MINIMOOG_2bd04096-e4d7-43c9-a09e-662605517ac5.jpg?v=1789478717"},{"product_id":"editions-epa-johnny-hallyday-les-annees-tony-frank-410792","title":"Johnny Hallyday - Les années Tony Frank","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\" Cher Tony. Depuis 1960 à aujourd'hui, merci pour toutes ces jolies photos que tu as prises de moi. Fidèlement. \" Johnny Hallyday\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePendant près de 40 ans, Tony Frank a accompagné Johnny Hallyday partout : sur scène, dans les coulisses, lors de ses voyages. Bien plus qu'un simple photographe, il devient le regard privilégié et la présence discrète qui capte l'énergie brute du rockeur comme ses moments les plus humains. Ce livre photo ouvre les portes d'un quotidien habituellement inaccessible, là où se construisent les concerts, la légende et les silences entre deux projecteurs.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvec plus de 600 images, cultes ou inédites, l'ouvrage fait entrer le lecteur dans l'univers de Johnny comme aucun autre. On y retrouve la tension électrique des performances, l'effervescence des backstage, la complicité des équipes, mais aussi des instants plus personnels, loin de la scène. Chaque photographie raconte une facette différente : l'icône du rock français, l'artiste au travail, le voyageur, l'homme derrière la star.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe ses débuts au Golf-Drouot jusqu'aux concerts des Vieilles Canailles, ce livre s'adresse autant aux fans de Johnny Hallyday qu'aux amateurs de photographie musicale et de grandes histoires de scène. Une pièce forte pour une librairie musicale, à offrir ou à collectionner, pour revivre l'intensité d'une carrière hors norme à travers l'oeil de son plus fidèle témoin.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJohnny Hallyday\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLivre photo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357270954259,"sku":"410792","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/4b59d3594a4bede14082f59f2401f977f93cb965_HACH_JOHNFR_57dea976-ab68-4dd0-8007-15df1248fde8.jpg?v=1789453045"},{"product_id":"robert-martin-joubert-c-h-anniversaire-l-152320","title":"Joubert C.H. - Anniversaire (L')","description":"\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eClassique \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Robert Martin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357297922323,"sku":"152320","price":165.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/51566bd29023e9992f317df464961df0d09b3800_JOUB02855.jpg?v=1789440390"},{"product_id":"editions-epa-florent-pagny-l-integrale-410789","title":"Florent Pagny - L'intégrale","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eLorsqu'il s'impose avec \" N'importe quoi \" en 1988, Florent Pagny est propulsé au premier plan et amorce une trajectoire rare dans la chanson française. Ce livre retrace et éclaire cette aventure sur la durée, en suivant la discographie pas à pas : chaque album devient une étape, replacée dans son contexte musical et artistique. On y retrouve la singularité d'un interprète à la voix puissante de baryton martin, capable de passer d'un registre à l'autre avec une liberté assumée : projets plus lyriques, couleurs d'Amérique latine, reprises revisitées, et collaborations inattendues. L'ouvrage met en perspective une carrière jalonnée de succès, une relation forte au public, ainsi qu'une identité d'artiste qui revendique sa place de \" messager \". À travers plus de vingt albums studio et un impact durable sur plusieurs générations d'auditeurs, cette lecture offre des repères clairs et une analyse accessible pour redécouvrir l'oeuvre, comprendre les prises de risques, et mesurer comment Florent Pagny a su traverser les décennies en se réinventant sans cesse.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFlorent Pagny\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLivre musical (récit et analyse discographique)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357301756179,"sku":"410789","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6800d89b7a661dc0d13ec4a1155ca29e3735f513_HACH_PAGNY.jpg?v=1789448608"},{"product_id":"oxford-university-press-joyce-bourne-a-dictionary-of-opera-characters-365492","title":"Joyce Bourne - A Dictionary Of Opera Characters","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA Dictionary of Opera Characters\u003c\/strong\u003e (Revised Edition) de Joyce Bourne est un ouvrage de référence conçu pour tous ceux qui veulent naviguer plus facilement dans l'univers de l'opéra : mélomanes curieux, étudiants, chanteurs, chefs de chant, metteurs en scène ou simples passionnés de théâtre musical.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe coeur du livre repose sur un dictionnaire alphabétique recensant plus de 2 500 personnages. Chaque entrée vous aide à identifier un rôle, à le situer dans son oeuvre, et à en éclairer la création et les interprétations marquantes. C'est un outil particulièrement utile pour préparer une écoute, approfondir une distribution, ou vérifier un détail de dramaturgie sans perdre de temps.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn complément, l'ouvrage propose des synopsis de plus de 200 opéras et opérettes. Cette approche \" personnage + intrigue \" permet de relier immédiatement un nom à une histoire, de comprendre les relations entre protagonistes, et de mieux saisir les ressorts dramatiques (amours, rivalités, quiproquos, conflits politiques ou familiaux) qui structurent le répertoire.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa Revised Edition se distingue aussi par des articles de fond rédigés par des figures reconnues du monde lyrique, dont Placido Domingo, Dame Janet Baker et Joyce DiDonato. Ces contributions apportent un éclairage vivant sur l'interprétation, la tradition de scène et l'évolution des rôles, pour aller au-delà de la simple consultation et enrichir votre culture d'opéra.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEnfin, l'intégration à l'Oxford Reference Collection souligne la vocation de long terme de ce livre : une édition pensée pour rester disponible dans le temps, au format hardback, grâce à une technologie d'impression à la demande axée sur une production plus durable.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eJoyce Bourne\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThe Oxford Reference Collection\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOxford Reference Collection\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAnglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Oxford University Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357376270611,"sku":"365492","price":43.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/a2eca21e05cfb89ec0f1718d7cb876186b96b607_OUP9780198804895.jpg?v=1789453077"},{"product_id":"billaudot-delvaux-catherine-la-fabrique-du-son-390194","title":"Delvaux Catherine - La Fabrique Du Son","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eL'enseignement de la respiration chez le musicien et l'orateur s'appuie parfois sur des images qui, bien qu'inspirantes, restent difficiles à traduire en sensations précises. Avec \u003cstrong\u003eLa Fabrique du son\u003c\/strong\u003e, l'objectif est clair : revenir à une compréhension simple du corps pour construire une respiration efficace, stable et reproductible, au service de l'expression sonore. Ce livre met l'accent sur la ventilation utile à la pratique artistique, qu'il s'agisse de soutenir une phrase musicale, de gérer les reprises d'air ou d'améliorer le confort respiratoire au quotidien.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉcrit par Catherine Foissac-Delvaux (kinésithérapeute D.E., ostéopathe D.O., diplômée en médecine des arts-musique et musicienne), cet ouvrage s'adresse aux \u003cstrong\u003einstrumentistes à vent\u003c\/strong\u003e, aux \u003cstrong\u003echanteurs\u003c\/strong\u003e, aux \u003cstrong\u003eorateurs\u003c\/strong\u003e, et plus largement à toute personne souhaitant développer une meilleure mécanique respiratoire. Le livre explore notamment le \u003cstrong\u003ediaphragme\u003c\/strong\u003e, au coeur de l'émission du son, en proposant des repères anatomiques et physiologiques faciles à comprendre, puis une série d'exercices à confronter à ses besoins et au résultat recherché. Le graphisme soigné, les illustrations en couleurs et le vocabulaire précis facilitent l'apprentissage, tout en aidant à transformer la technique respiratoire en véritable outil d'interprétation, de projection et de maîtrise du souffle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eVoix, chant, instruments à vent\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMéthode pratique - respiration du musicien et de l'orateur\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e100\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357425520915,"sku":"390194","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/8b9494dee2694b29fd553ccc31db00b187ddf9bc_GB10391.jpg?v=1789444688"},{"product_id":"ricordi-opera-arias-mezzo-soprano-421370","title":"Opera Arias - Mezzo-Soprano","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce conducteur\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCe conducteur consacré à \u003cstrong\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/strong\u003e s'adresse aux chanteuses (mezzo-soprano) et aux pianistes accompagnateurs recherchant une partition claire et structurée pour aborder le répertoire d'\u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e. L'ensemble est présenté en \u003cstrong\u003eitalien\u003c\/strong\u003e, afin de respecter la tradition et de permettre un travail sérieux de la diction, des appuis et du phrasé. Grâce à l'accompagnement au piano, ce format est particulièrement adapté au quotidien : déchiffrage, mise en place rythmique, travail des respirations, construction des nuances, et préparation d'auditions ou d'examens.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOn y retrouve une écriture qui met en valeur la ligne vocale et facilite la collaboration chanteur-pianiste : repères musicaux, continuité du discours et organisation pensée pour suivre la progression du travail. Ce conducteur constitue ainsi un excellent support pour développer la précision stylistique (articulation, dynamiques, équilibre sonore) et affiner l'interprétation dans un cadre à la fois exigeant et formateur. Publié en \u003cstrong\u003e2014\u003c\/strong\u003e, il s'intègre naturellement dans une bibliothèque de partitions orientée chant classique, accompagnement et répertoire mozartien.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eWolfgang Amadeus Mozart\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e262\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMezzo-Soprano and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2014\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItalian\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357433581843,"sku":"421370","price":26.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/02fdd3ca14527b9155920f189130b35d1ebd8ffe_HLE_NR_14108200.jpg?v=1789465999"},{"product_id":"editions-epa-les-beatles-la-totale-petit-format-410782","title":"Les Beatles - La Totale (Petit Format)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eConçu comme un ouvrage de référence, ce livre propose une plongée détaillée dans l'univers des Beatles à travers 211 chansons passées au crible, analysées et expliquées. L'auteur retrace la trajectoire du groupe depuis leurs premiers pas en studio, lorsque \" Love Me Do \" est interprétée pour la première fois le 6 juin 1962 à Abbey Road, jusqu'à la fin d'une époque avec \" Let It Be \", dernier single anglais paru en mars 1970, peu avant la séparation.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, l'ouvrage éclaire la manière dont John, Paul, George et Ringo ont construit une discographie majeure, entre écriture, arrangements et choix esthétiques. Les éléments contextuels (évolution du groupe, rôle clé de George Martin et du label Parlophone, périodes d'enregistrement) se mêlent à une approche plus technique, centrée sur la fabrication du son : prises en studio, procédés de production, utilisation des instruments et recherches musicales qui ont marqué durablement la pop et le rock.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrâce aux témoignages de proches et de collaborateurs, la lecture met en perspective l'ambition artistique des Beatles et les étapes concrètes de leur créativité. Un indispensable pour les musiciens, les enseignants, les passionnés d'histoire de la musique et tous ceux qui souhaitent comprendre, de l'intérieur, ce qui fait la singularité des chansons des Fab Four.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eThe Beatles\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eLivre de musicologie et d'histoire de la musique\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e672\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357476376851,"sku":"410782","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/155387daad23e8a0106ca170ec11173ce013cd20_HACH_BEATOT.jpg?v=1789453075"},{"product_id":"fender-fender-archives-book-black-319315","title":"Fender Archives Book Black","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBienvenue dans les archives Fender\u003c\/strong\u003e : ce livre vous ouvre les portes d'un univers à la fois historique, documentaire, photographique et presque mythique, comme un coffre au trésor que l'on explore pièce par pièce. Le lecteur est invité à suivre une véritable fouille \" archéologique \" à travers une constellation de lieux et de fonds : dossiers conservés dans les bureaux de Fender, archives familiales de Don Randall, collections de l'auteur et conservateur Richard Smith, ainsi que des galeries de photos issues de John Peden et Fretted Americana.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, l'enquête se prolonge jusque dans des espaces plus secrets, parfois oubliés : armoires métalliques verrouillées dans un entrepôt étouffant près de l'usine de Corona, ou encore la maison de feu Bob Perine à Cardiff-by-the-Sea. Ces étapes donnent au récit une dimension concrète et immersive, comme si l'on manipulait soi-même des documents d'époque, des tirages photo, des notes internes et des fragments d'histoire industrielle.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe livre met aussi en lumière la force de l'image dans la construction de la légende Fender : les clichés devenus emblématiques de lycéens, de planches de surf, de palmiers et de guitares aux finitions éclatantes, entre Shoreline Gold, Daphne Blue et Candy Apple Red. Ces scènes racontent bien plus qu'une marque : elles capturent une esthétique, un mode de vie et une période où la guitare électrique s'affirme comme symbole culturel.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEn regardant Fender \" de l'intérieur \", cet ouvrage s'adresse autant aux guitaristes qu'aux collectionneurs et amateurs de culture musicale. Il complète parfaitement une bibliothèque dédiée à l'histoire des instruments, aux grandes marques, au vintage et à l'évolution du son, en offrant une lecture riche, inspirante et fortement ancrée dans des sources authentiques.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFender\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Fender","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357477163283,"sku":"319315","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/801977e4593abdafe17b5fcbea9cd6f9957da822_FMIC_0995501087.jpg?v=1789444560"},{"product_id":"ut-orpheus-pacchioni-giorgio-manuale-di-diminuzione-from-works-by-a-corelli-and-g-ph-telemann-57857","title":"Pacchioni Giorgio - Manuale Di Diminuzione From Works By A. Corelli And G. PH. Telemann","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette partition \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eConçue autour de la \u003cstrong\u003eflûte à bec alto\u003c\/strong\u003e, cette partition s'inscrit dans une logique de \u003cstrong\u003edidactique musicale\u003c\/strong\u003e : elle privilégie une présentation lisible, un contenu structuré et une utilisation directe en situation de travail. La mention d'instruments alternatifs (violon, flûte traversière, viole de gambe) en fait un support intéressant pour varier les timbres, adapter un atelier à l'instrumentarium disponible ou favoriser la pratique en petit ensemble.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrâce à la présence de \u003cstrong\u003eparties séparées\u003c\/strong\u003e, l'organisation est facilitée pour les répétitions, la lecture à plusieurs pupitres et l'autonomie des élèves. Le corps principal (36 pages) permet d'aborder le matériau musical de manière progressive, tandis que les 2 pages de parties offrent une solution efficace pour jouer sans devoir partager un conducteur unique. Une ressource pertinente pour les enseignants, les élèves en conservatoire et les musiciens souhaitant travailler la lecture, la mise en place et l'écoute au sein d'une formation réduite.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFlûte à bec alto (Violon, Flûte traversière, Viole de gambe)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e36 pages + parties séparées (2 pages)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCollection\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTeoria e Didattica della Musica (Theoretical and Educational Texts)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e1994\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ut Orpheus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357480833299,"sku":"57857","price":13.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/e1bc7eec54d3e2dd4191de98baf842c8a4551540_DM007.jpg?v=1789466010"},{"product_id":"ricordi-liriche-italiane-voce-acuta-421378","title":"Liriche italiane (Voce acuta)","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce recueil \u003c\/h3\u003e \u003cp\u003eCe recueil de partitions dédié à la \u003cstrong\u003evoix aiguë et piano\u003c\/strong\u003e s'adresse aux chanteurs et chanteuses souhaitant travailler le style \u003cstrong\u003eopéra-opérette\u003c\/strong\u003e avec un support complet et progressif. Pensé pour un niveau \u003cstrong\u003eINTERMEDIATE-ADV\u003c\/strong\u003e, il accompagne l'évolution technique et artistique : stabilisation du souffle, homogénéité des registres, précision rythmique et justesse dans les passages exposés, tout en encourageant une interprétation plus libre et personnelle.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eGrâce à son format voix\/piano, ce livre s'intègre naturellement dans une routine de pratique : déchiffrage au piano, mise en place des entrées, travail des phrasés et des respirations, puis affinement des intentions musicales. La présence d'un texte \u003cstrong\u003eItalian-English\u003c\/strong\u003e constitue un véritable atout pour aborder le répertoire italien avec davantage de compréhension, soigner l'accentuation et renforcer la cohérence entre le sens des mots et la ligne vocale.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDirigé par \u003cstrong\u003eIlaria Narici\u003c\/strong\u003e, ce recueil offre une approche orientée \" scène \" : préparation d'auditions, construction d'un programme, consolidation des réflexes stylistiques propres à l'opéra et à l'opérette. Publié en \u003cstrong\u003e2016\u003c\/strong\u003e, il constitue un outil de travail durable pour les élèves avancés comme pour les chanteurs en perfectionnement, à la recherche d'un support dense, pratique et musical.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre musical\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOpéra \u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eOuvrage\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ePartitions\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIlaria Narici\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eINTERMEDIATE-ADV\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eHigh voice and Piano\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e244\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eItalian-English\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2016\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Ricordi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357577892115,"sku":"421378","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/554327c9f070fe38c542fd3f278972e5baf8a2f1_HLE_NR_14146100.jpg?v=1789453026"},{"product_id":"billaudot-tavernier-jean-claude-a-propos-de-la-percussion-91185","title":"Tavernier JEAN-claude - A Propos De La Percussion...","description":null,"brand":"Billaudot","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357595029779,"sku":"91185","price":19.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/d2f8dc51e7754ceb70ab5c88d15b7dd3889d1873_SC0134.jpg?v=1789465919"},{"product_id":"hit-diffusion-music-en-poche-57-tout-savoir-sur-le-home-studio-126486","title":"Music En Poche 57 Tout Savoir Sur Le Home Studio","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eConçu pour celles et ceux qui veulent réussir leurs premiers enregistrements à la maison, ce guide pratique aborde l'essentiel du home studio avec une approche simple et conviviale. Il commence par détailler le matériel nécessaire pour s'enregistrer dans de bonnes conditions, en expliquant le rôle de chaque élément : sources sonores, microphones, préamplis, interface audio, ordinateur et logiciel, monitoring au casque ou sur enceintes. L'objectif est de vous aider à constituer une configuration cohérente et à faire les bons choix en fonction de votre espace et de vos besoins.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe livre déroule ensuite toute la chaine d'enregistrement, étape par étape : préparation de la session, placement micro, niveaux de gain, prise de son propre et gestion du bruit, puis organisation des pistes et premières décisions de mixage. Les notions clés (équilibre, dynamique, effets, image stéréo) sont présentées de façon accessible pour acquérir les bons réflexes et obtenir un son plus clair et plus maîtrisé. Enfin, l'ouvrage introduit les principes du mastering afin de comprendre ce qui se joue à la toute dernière étape, sans jargon inutile. Grâce à ses nombreux schémas explicatifs et photos, ce guide d'enregistrement maison permet de progresser rapidement et de transformer des essais approximatifs en productions plus solides.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGuide pratique, enregistrement home studio\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e80\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Hit Diffusion","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357672067347,"sku":"126486","price":13.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/2efbe059cab09a7a6ea36247637487d7aca28718_MPOCH57.jpg?v=1789465967"},{"product_id":"les-presses-du-college-musical-diruta-girolamo-il-transilvano-354891","title":"DIRUTA GIROLAMO - IL TRANSILVANO","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette méthode\u003c\/h3\u003e\" Première et deuxième partie du grand traité sur l'orgue \" rassemble l'essentiel de l'enseignement de Girolamo Diruta, organiste et moine franciscain, dans une somme incontournable pour qui s'intéresse à la pratique de l'orgue à la Renaissance et au début du Baroque. L'ouvrage adopte une forme de dialogue, particulièrement appréciée à l'époque, qui rend l'exposé progressif, concret et directement applicable à l'instrument.\u003cbr\u003eLa \u003cstrong\u003epremière partie\u003c\/strong\u003e (publiée en 1593) se concentre sur les bases indispensables de l'exécution : doigtés, position de la main, ornements, mais aussi place de l'organiste dans le cadre liturgique. Diruta complète ces aspects techniques par des repères esthétiques et stylistiques, afin d'aider l'interprète à construire une lecture musicale cohérente, fidèle aux usages historiques.\u003cbr\u003eCette progression est enrichie par un \u003cstrong\u003echoix d'oeuvres\u003c\/strong\u003e représentatives du répertoire de l'époque : aux côtés de pièces de Diruta figurent des noms majeurs tels qu'Andrea et Giovanni Gabrieli, Luzzasco Luzzaschi ou encore Claudio Merulo. Un excellent point d'appui pour relier l'étude de la technique à des exemples musicaux concrets.\u003cbr\u003eLa \u003cstrong\u003edeuxième partie\u003c\/strong\u003e (publiée en 1609) élargit la perspective vers l'\u003cstrong\u003eimprovisation\u003c\/strong\u003e et la \u003cstrong\u003ecomposition\u003c\/strong\u003e : règles de contrepoint, théorie modale et nombreux exemples guidant la compréhension des modes. Diruta aborde également, de manière synthétique, le lien entre \u003cstrong\u003eregistration\u003c\/strong\u003e et expression, en montrant comment adapter les couleurs de l'orgue au caractère de chaque mode.\u003cbr\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:4;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eCompositeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eGirolamo Diruta\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003ebilingue italien-français\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:5;--wb-lb:transparent;--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eorgue\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003ePages\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e236\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:3;--wb-r:6;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eméthode \/ traité d'orgue\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r colspan=\"2\"\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Les Presses Du College Musical","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357695168787,"sku":"354891","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/82d7c168540a9ddc8dfb5db1c2c446e98916434b_TRANSILVANO.jpg?v=1789448529"},{"product_id":"editions-epa-metallica-betes-de-scene-410793","title":"Metallica - Bêtes de Scène","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eCette anthologie consacrée à Metallica propose un voyage chronologique au coeur des concerts phares du groupe, en retraçant un parcours devenu mythique dans l'histoire du heavy metal. L'approche met l'accent sur l'expérience live, en partant des débuts dans des salles plus modestes jusqu'à l'ampleur spectaculaire des plus grands festivals, afin de revivre l'ascension du groupe étape par étape.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des périodes, l'ouvrage met en lumière ce qui fait la spécificité de chaque époque et la manière dont Metallica s'est transformé avec le temps. Vous y retrouverez des repères concrets sur l'évolution du look des musiciens, les choix artistiques et l'esthétique scénique, mais aussi des éléments très attendus par les passionnés : le matériel utilisé, l'ambiance des tournées et les détails qui donnent tout son relief à l'histoire du groupe sur scène.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe livre s'attarde également sur la construction des concerts et des tournées, avec une attention particulière portée à la scénographie et aux tracklists. C'est une lecture idéale pour les fans qui aiment comparer les setlists, comprendre la logique d'une tournée, ou simplement revivre l'intensité des moments-clés du répertoire en conditions live. Entre culture rock, mémoire de la scène metal et plaisir de l'anecdote, cette lecture se présente comme un incontournable pour qui cherche un livre sur Metallica centré sur ses concerts légendaires.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eMetallica\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFrançais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357735997715,"sku":"410793","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/54f65ee03c9c10253aa2026f7ad2aa87f2c9bf5b_HACH_METTAL_038da7db-aedb-479d-9b22-db5305a2dfcf.jpg?v=1789457268"},{"product_id":"fuzeau-livret-cd-colorzik-hits-368638","title":"Livret CD Colorzik - Hits","description":"\u003ch3\u003eRésumé de cette méthode \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eColorzik HITS propose une approche ludique pour aborder des airs modernes avec un instrument de musique coloré, sans prérequis musical. Le principe repose sur l'association des notes à des couleurs : vous suivez le repérage visuel sur des partitions cartonnées grand format, ce qui rend la lecture plus accessible et met rapidement en confiance.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçue pour les débutants, cette méthode met l'accent sur la musicalité grâce à des accompagnements soignés. Le CD inclus permet d'écouter chaque morceau en version jouée, puis de s'entraîner avec les versions play-back, afin de travailler le sens du tempo, la régularité et l'enchaînement des phrases. Une notice guide la mise en oeuvre et un tutoriel en ligne (accès inclus) complète la prise en main pour démarrer rapidement.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe pack réunit 5 partitions colorées au format XXL (34 x 60 cm), particulièrement pratique pour jouer seul ou à plusieurs, à distance d'un pupitre, ou dans un cadre d'animation musicale. Les titres inclus couvrent des styles variés et immédiatement reconnaissables :\u003c\/p\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eBaby one more time\u003c\/strong\u003e - Britney Spears\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCall me\u003c\/strong\u003e - Blondie\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eI will survive\u003c\/strong\u003e - Gloria Gaynor\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOnly You\u003c\/strong\u003e - The Platters\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eStayin' alive\u003c\/strong\u003e - Bee Gees\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eBritney Spears, Blondie, Gloria Gaynor, The Platters, Bee Gees\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eformation musicale\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003einstruments colorés (concept Colorzik)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eDifficulté\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003edébutant\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Fuzeau","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357756870931,"sku":"368638","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/1aee2dc8e589206882e8dfa725e756b4fd6a0ec0_FUZ_HITS.jpg?v=1789453041"},{"product_id":"edition-breitkopf-korn-peter-jona-musikal-umweltverschmutzung-102800","title":"Korn Peter Jona - Musikal. Umweltverschmutzung","description":null,"brand":"Edition Breitkopf","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357789180179,"sku":"102800","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/bd555b6a0bf0952309685f3b71bee32441f0953d_UP_BRKBV85.jpg?v=1789457317"},{"product_id":"alfred-publishing-essential-dictionary-of-orchestration-366618","title":"Essential Dictionary Of Orchestration","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eThe Essential Dictionary Of Orchestration, par Tom Gerou et Dave Black, est un outil de travail pensé pour accompagner tous les musiciens, de l'amateur curieux au professionnel. Conçu comme un mémo complet, il synthétise les informations indispensables pour comprendre le fonctionnement des instruments et prendre de meilleures décisions d'écriture, que ce soit en composition, en arrangement ou en orchestration.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des entrées, l'ouvrage détaille les caractéristiques propres à chaque instrument et met l'accent sur ce qui fait la différence dans un contexte réel de scoring : la gestion des registres, l'équilibre des dynamiques et les couleurs de timbre selon la hauteur. L'objectif est de vous aider à choisir la bonne tessiture au bon moment, à anticiper le rendu sonore, et à exploiter les possibilités d'un pupitre sans le pousser dans ses retranchements.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVous y trouverez également des indications pratiques sur les étendues complètes, les plages réellement confortables et les transpositions, afin de gagner du temps lors de l'écriture et de limiter les corrections lors de la mise au propre. Le tout est complété par des informations générales et des conseils de notation et d'orchestration, particulièrement utiles pour les étudiants, orchestrateurs, arrangeurs et compositeurs qui souhaitent sécuriser leurs choix et améliorer la lisibilité de leurs partitions.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:3;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:var(--wb-neutral-50)\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eTom Gerou \u0026amp; Dave Black\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eGenre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eFormation musicale\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:transparent;--wb-l:2;--wb-r:4;--wb-lb:transparent;--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eInstrumentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eOrchestre (référence tous instruments)\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eLangue\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eAnglais\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Alfred Publishing","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357799076115,"sku":"366618","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/323cf5d927e074ea0a38eac3ee5daaa4571fcdbe_ALF0017894.jpg?v=1789448626"},{"product_id":"editions-epa-indochine-l-integrale-410787","title":"Indochine - L'intégrale","description":"\u003ch3\u003eRésumé de ce livre \u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eEn 2021, Indochine célèbre quarante ans d'existence : une longévité rare pour un groupe français devenu incontournable. Ce livre s'inscrit dans cette année symbolique en proposant un tour d'horizon approfondi de leur discographie, avec l'ambition de rassembler, clarifier et mettre en perspective un catalogue aussi vaste qu'indémodable.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAu fil des pages, l'ouvrage revient sur les jalons d'une carrière hors norme : l'énergie scénique qui a fait d'Indochine une \" bête de scène \", les tournées marquantes et les performances historiques (jusqu'aux plus grandes salles), mais aussi la force d'une écriture capable de générer des titres fédérateurs. L'Aventurier, Canary Bay ou J'ai demandé à la lune sont autant de repères pour mesurer l'impact du groupe sur plusieurs générations d'auditeurs.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAvec treize albums studio, de nombreux enregistrements live et plusieurs compilations, la discographie d'Indochine s'est construite sur la durée, couronnée de distinctions et portée par une popularité constante. Le livre met également en lumière le rapport particulier du groupe au disque, de l'ère du vinyle à l'explosion du CD, puis à l'arrivée du digital, sans jamais négliger la valeur du support physique et le soin apporté aux rééditions.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eConçu pour les collectionneurs, les curieux et les amateurs de musique, cet ouvrage se lit comme une cartographie complète de l'univers Indochine : une base solide pour explorer, comparer et redécouvrir chaque période du groupe à travers ses sorties officielles et ses rééditions.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eCaractéristiques techniques\u003c\/h2\u003e\n\u003cstyle\u003e@media(max-width:632px){table[data-wb-spec]{display:grid;grid-template-columns:minmax(0,1fr) minmax(0,1fr)}table[data-wb-spec] colgroup{display:none}table[data-wb-spec] tbody,table[data-wb-spec] tr{display:contents}table[data-wb-spec] td{display:block;overflow-wrap:anywhere;grid-row:var(--wb-l);background-color:var(--wb-lb)}table[data-wb-spec] td[data-r]{grid-row:var(--wb-r);background-color:var(--wb-rb)}table[data-wb-spec] td[colspan=\"2\"]{grid-column:1\/-1}table[data-wb-spec] td:empty{display:none}}\u003c\/style\u003e\n\u003ctable data-wb-spec style=\"width:100%;table-layout:fixed\"\u003e\n\u003ccolgroup\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003ccol style=\"width:25%\"\u003e\n\u003c\/colgroup\u003e\n  \u003ctr style=\"background-color:var(--wb-neutral-50);--wb-l:1;--wb-r:2;--wb-lb:var(--wb-neutral-50);--wb-rb:transparent\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003eIndochine\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left\"\u003e\u003cstrong\u003eAnnée de publication\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-r style=\"text-align:left;font-weight:var(--font-body-weight-bolder)\"\u003e2021\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/table\u003e","brand":"Éditions EPA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54357801599251,"sku":"410787","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/files\/6af8ed160835c84640258485391a7ff87b6b92e4_HACH_INDO.jpg?v=1789457224"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0984\/0872\/6803\/collections\/Header-Partitions-et-methodes-Livres-Sur-La-Musique-900X600.png?v=1789296206","url":"https:\/\/woodbrass.lu\/collections\/livres-sur-la-musique.oembed?page=4","provider":"Woodbrass.com","version":"1.0","type":"link"}