Billaudot Girard Anthony - Analyse Du Langage Musical Vol.2 : De Debussy A Nos Jours
Estimated Shipping Widget will be displayed here!
L'essentiel à savoir sur ce livre
L'essentiel à savoir sur ce livre
- Un volume centré sur l'après Debussy : une lecture claire des grands tournants du langage musical au XXe siècle.
- Une méthode d'analyse par l'exemple : chaque notion est abordée à partir d'un extrait de partition, pour passer rapidement de la théorie à l'écoute et à la lecture.
- Harmonie en profondeur, puis vision panoramique : un chapitre substantiel sur l'harmonie, complété par des entrées ciblées sur mélodie, rythme, timbre et forme.
- Exemples lisibles et soignés : une attention particulière portée au graphisme pour faciliter l'étude des exemples musicaux.
Informations Fabricant
Billaudot
https://www.billaudot.com
------------------------
Responsable sécurité :
Billaudot
Mail :
Adresse :
Résumé de ce livre
Comment analyser la musique du XXe siècle ? Dans ce deuxième volume, Anthony GIRARD propose une exploration structurée du langage musical après Debussy, en mettant en lumière des techniques d'écriture essentielles pour comprendre des esthétiques souvent jugées complexes. L'approche privilégie l'efficacité : l'analyse part systématiquement d'un extrait de partition, afin d'identifier concrètement les procédés d'écriture, leur fonctionnement et leur impact perceptif.
Le parcours s'ouvre sur un chapitre largement développé consacré à l'harmonie, avec des repères et des outils pour aborder des univers aussi variés que ceux de RAVEL, SCHÖNBERG, BARTÓK, STRAVINSKI, MILHAUD, WEBERN ou MESSIAEN. L'objectif est de clarifier les logiques d'organisation des sons, les tensions, les couleurs et les modes de construction, en restant à une échelle volontairement concise pour garder l'analyse opérationnelle.
Le livre élargit ensuite le champ en multipliant les angles de vue sur d'autres paramètres du langage musical : la mélodie, le rythme, la recherche sur le timbre, ainsi que certains aspects de la forme. Cette progression permet d'acquérir des réflexes d'analyse transposables, utiles autant pour la lecture que pour l'écoute active. Les exemples convoquent des compositeurs comme PROKOFIEV, VARÈSE, BERG, FRANCK MARTIN et BRITTEN, puis, pour la seconde moitié du XXe siècle, BERIO, OHANA, LIGETI, REICH, MURAIL et LUTOSLAWSKI. Un outil précieux pour étudiants, enseignants et musiciens souhaitant affiner leur compréhension des écritures modernes et contemporaines.
Caractéristiques techniques
| Thématique | Solfège | ||
| Artiste | Anthony GIRARD | ||
Questions fréquentes
Quels compositeurs sont étudiés dans Analyse du langage musical Vol. 2 ?
Les extraits abordent notamment Ravel, Schönberg, Bartók, Stravinski, Milhaud, Webern et Messiaen, puis Berio, Ligeti, Reich, Murail et Lutoslawski.
Le livre traite-t-il de l'harmonie après Debussy ?
Un chapitre largement développé est consacré à l'harmonie dans les écritures du XXe siècle. L'étude fournit des repères pour analyser les tensions, les couleurs sonores et les modes d'organisation des sons. Les univers de Ravel à Messiaen servent d'appui à cette approche.
L'analyse repose-t-elle sur des partitions ?
Chaque analyse part d'un extrait de partition afin d'identifier concrètement les procédés d'écriture et leur impact perceptif. Cette méthode s'applique notamment aux œuvres de Prokofiev, Varèse, Berg, Frank Martin et Britten.
Quels paramètres musicaux sont abordés en dehors de l'harmonie ?
La mélodie, le rythme, le travail du timbre et certains aspects de la forme complètent le chapitre sur l'harmonie. Des écritures de Berio, Ohana, Ligeti et Reich illustrent ces différents axes d'analyse.
À quel niveau s'adresse le volume 2 d'Anthony Girard ?
L'ouvrage est destiné aux étudiants, aux enseignants et aux musiciens souhaitant approfondir l'analyse des écritures modernes et contemporaines. Le parcours couvre la période allant de Debussy à la seconde moitié du XXe siècle.
L'équipe vous accompagne
Besoin d'un conseil ?



